Slechts vier jaar geleden creëerde Claire Cottrill lo-fi slaapkamerpop op een eenvoudig toetsenbord. Toen ging haar nu-gecertificeerde platina-nummer Pretty Girl viraal op YouTube, en het onverwacht bijtende nummer stroomde uit in een breed scala aan kansen voor de jonge artiest, die optreedt alsClaire.
Na tientallen festivalshows, samenwerkingen en een EP bracht ze haar uitstekende debuutalbum uit Immuniteit in 2019 tot wijdverbreide bijval. Hoewel velen twijfelden aan het vermogen van Clairo om een sterke muzikale identiteit te laten zien vanwege haar leeftijd, achtergrond en haar virale momenten, Immuniteit was een indrukwekkend en persoonlijk uitstapje naar haar unieke merk indiepop. (Het leidde ook tot haar eerste Billboard-hit in Sofia, die in het najaar van 2020 TikTok-aandacht genoot.)
Nu, twee jaar later, keert Claire terug met slinger , een organische, diep intieme tweedejaars LP. Clairo's opmerkelijk snelle opkomst naar het sterrendom heeft haar perfect klaargemaakt voor dit moment - al ondermijnt ze de verwachtingen in haar debuut, ze verdubbelt die keuze hier door prioriteit te geven aan een innerlijke wending, met een bijna anticlimatisch album, een losse en zachte poging om vast te leggen haar eigen volwassenheid.
Gerelateerde video
Terwijl de eerdere inspanningen van Clairo draaiden om de kruising tussen slaapkamerpop en indierock, slinger is veel meer in gesprek met folk, singer-songwriter en countrymuziek uit de jaren 70. En terwijl Claire's zachtheid aan is Immuniteit — zowel vocaal als muzikaal — was een manier om te ontwapenen, die zachtheid verandert in een onmiddellijk en soms verwoestend niveau van intimiteit op slinger .
De liedjes op slinger inademen en uitademen. Ze verliezen vaak hun vorm en bezwijken op onverwachte momenten, totdat een vlaag van instrumenten het nummer geduldig weer tot leven brengt. Het album werd mede geproduceerd door pop-fluisteraar Jack Antonoff, wiens werk aan Taylor Swift's folklore en voor altijd komt voor de geest - maar Clairo gaat verder waar Taylor was gebleven en brengt een meedogenloze creatieve geest naar de muziek zelf.
Perfectie is een mythe op slinger , en Clairo is niet bang om bloot te leggen: nummers als Zinnias en Partridge bevatten klanken en teksten die niet bij de maatstaf passen, terwijl de veelal instrumentale Joanie de avontuurlijke sonische geest van de plaat volledig vat.
Op momenten van leegte hebben Clairo en Antonoff de neiging om de ruimte te vullen met een wassing van vocale harmonieën, waarvan sommige Lorde's etherische high-end bevatten. Bij een eerste luisterbeurt klinkt het album misschien verstild of gebagatelliseerd, maar er is veel sonische activiteit en leven in elk nummer, met veel orkestrale momenten in navolging van Van Morrison's Astrale Weken en Bon Iver's Bon Iver . Voor een artiest die begon met slechts een handvol akkoorden en een toetsenbord, demonstreert ze zeker haar talent voor arrangement, compositie en het maken van gelaagde, genuanceerde nummers.
Hoewel het album momenten van helderheid en helderheid heeft, is er in elk nummer een gevoel van melancholie aanwezig. Wanneer verwijzend Tijdens het schrijfproces noemde Clairo haar hond Joanie als een primaire invloed: door voor haar te zorgen, dwong het me mijn eigen gedachten over ouderschap onder ogen te zien en wat het voor mij zou betekenen. Dit gevoel is helemaal voorbij slinger , met veel liedjes die draaien om familie, verantwoordelijkheid, comfort en de gespannen relaties die deze onderwerpen met elkaar verbinden.
Terwijl een gevoel van comfort aanwezig is in de zachte instrumentatie en de harmonieuze beelden die in je opkomen, plaatst Clairo deze gevoelens tegenover twijfel, angst en teleurstelling. Ze stelt zich voor dat ze wakker wordt met een baby in een draagdoek op Zinnias, en gaat dieper in op het moederschap in de Lorde-assisted Reaper, met verpletterende uitspraken als: ik vergeet steeds dat ik een gezin zal hebben, en ik kan het niet verknoeien als het is er helemaal niet.
Sommige nummers hebben de energie van een slaapliedje en bevatten dan teksten als: Misschien houd je me in de buurt voor de constante bevestigingen, terwijl ik scharrel om begrip en volg. Misschien wel het meest verwoestende moment van het album komt halverwege met Blouse, waar ze klaagt. Waarom vertel ik je hoe ik me voel, terwijl je gewoon in mijn blouse kijkt's onberispelijke vermogen om intieme, emotionele liedjes te maken. Het is een plaat die muzikaal schatplichtig is aan het verleden, maar wel op een avontuurlijke, fascinerende manier. Doorheen debatteert ze over het maken van de keuze om vooruit te gaan, of om in het moment te zitten en na te denken en na te denken - en wat is een betere manier om de verantwoordelijkheden van volwassenheid aan te pakken dan juist die spanning 