In een van de eerste shots van de documentaire van 2017 Gaga: Vijf Voet Twee ,Lady Gagadraagt een joggingbroek. Er is natuurlijk niets revolutionairs aan joggingbroeken – niets schokkends of provocerends – en het zou niemand verbazen dat Lady Gaga in 2017 werd gefilmd terwijl ze een joggingbroek droeg, behalve misschien Lady Gaga in 2008.
Tegen de tijd dat de geboren vrouw Stefani Germanotta haar artiestennaam had ontdekt, was haar stijl al bizar. In 2007 trad ze op in Lollapalooza in een zelfgemaakte bh gemaakt van discoballen. In 2008, na de release van haar debuutalbum, De roem , ze droeg een witte bubbeljurk met kristallijne gezwellen die uit de zijkanten schieten. In 2009, het jaar voor de beruchte vleesjurk (gemaakt van echt rauw vlees), zwoer Lady Gaga om De onafhankelijke dat ze nooit in een joggingbroek zou worden betrapt. Dat is een zeer gevaarlijk precedent en het is niet eerlijk tegenover mijn fans. Ze willen me niet zo zien, net zoals ik [David] Bowie niet in een trainingspak wil zien. Hij liet nooit iemand hem zo zien. De uitlaatklep voor mijn werk is niet alleen de muziek en de video's, het is elk ademmoment van mijn leven. Ik zeg altijd iets over kunst en muziek en roem. Daarom zie je me nooit in joggingbroek.
Gerelateerde video
Minder dan een decennium later, cue sweatpants voor de officiële Gaga-film. Deze documentaires achter de schermen beloven meer toegang (hoewel het meestal een zeer gefilterde toegang is). Maar Vijf voet twee slaagt meer dan de meeste promotiefilms, niet omdat Lady Gaga eigenlijk eerlijker is dan de gemiddelde popster, maar omdat ze vroeger zoveel meer op haar hoede was. Aan het begin van haar carrière was Lady Gaga niet zozeer een persoon, maar een daad van uitvoerende kunst. Ze droeg geen outfits die ze verkleedde in kostuums. Ze beantwoordde geen interviewvragen waarin ze een rol speelde.
Vroeg in Vijf voet twee , gekleed en licht op make-up, zegt ze, ik heb me nooit op mijn gemak gevoeld om te zingen en gewoon zo te zijn. Om gewoon te zingen of mijn haar naar achteren te dragen. Ik voelde me nooit mooi genoeg of slim genoeg of een muzikant die goed genoeg was. Ik voelde me niet goed genoeg, en nu wel.
Een deel daarvan is zeker dat haar dromen uitkwamen. Ze werd een van de beroemdste muzikanten ter wereld en verdiende genoeg geld om zichzelf en haar familie generaties lang in comfort te houden. Ze kan het zich veroorloven om het masker af te zetten. Maar nu, op de tiende verjaardag van haar wereldveroverende debuutalbum, is het de moeite waard om over dat masker na te denken. Want hoewel Stefani Germanotta het talent had om carrière te maken in de muziek, kon Stefani Germanotta nooit arena's uitverkocht raken of de Super Bowl Halftime Show boeken. Om dat allemaal te doen, moest ze Lady Gaga worden. Het was niet gemakkelijk. Niet iedereen kon in haar voetsporen treden. Maar we kunnen in ieder geval haar keuzes bestuderen en een beetje leren over hoe een getalenteerd persoon boven een menigte getalenteerde mensen uitstak om een superster te worden.
Stefani Germanotta werd in 1986 geboren in Manhattan, New York, en op vierjarige leeftijd leerde ze piano. Zij zei De Telegraaf ,,Ik ben klassiek geschoold als pianist, en dat leert je van nature hoe je een popsong moet schrijven, want als je Bach-inversies leert, heeft het dezelfde soort modulaties tussen de akkoorden. Het draait allemaal om spanning en loslaten.
Tot nu toe zo typisch. Popsterren hebben de neiging om jong te beginnen, en ze hebben bijna altijd ouders die ergens tussen extreem betrokken en psychopathisch geobsedeerd zijn. De Germanotta's waren zeer betrokken. Op haar veertiende nam moeder Cynthia Stefani mee naar jazzclubs.
Ze zouden open mic-avonden hebben, dus mijn moeder zou me meenemen en zeggen: 'Mijn dochter is erg jong, maar ze is erg getalenteerd. Ik zal bij haar zitten terwijl ze speelt.'
Germanotta, een vroegrijpe studente, ging op 17-jarige leeftijd naar de universiteit aan de NYU Tisch School of the Arts. En het is hier dat het classicisme van haar ouders voor het eerst werd uitgedaagd. Ze zei dat ze een gekke scriptie had geschreven, zoals 80 pagina's over Spencer Tunick en Damien Hirst, geweldige popartiesten. Spencer Tunick is een fotograaf die bekend staat om het organiseren van grootschalige naaktshoots. Hij heeft gezegd: Mijn werk is een poging om de opvattingen over naaktheid in de openbare ruimte en hoe het lichaam in onze cultuur wordt gerepresenteerd, uit te dagen. Als je 300 naakte mensen ziet in Grand Central Station, of een rivier van vlees die door de mooie gangpaden van het warenhuis Selfridges stroomt, zet dat je aan het denken over allerlei sociale en politieke kwesties. Damien Hirst is een popbeeldhouwer wiens werken vaak gaan over leven, dood en geld, zoals in zijn beroemde schedel gemaakt van diamanten en echte menselijke tanden. Beide kunstenaars gebruikten controverse om meer erkenning te krijgen, en beide hebben tegenstanders laten beweren dat hun werk oppervlakkig is - maar welke kunstenaar heeft dat niet