I'll Let You Be in My Stream If I Can Be in Yours: Bob Dylan maakt intieme noir in Shadow Kingdom Livestream Concert



Een volledige samenvatting van Shadow Kingdom, het exclusieve livestream-concertevenement van Bob Dylan op 18 juli.

Het dictum van de zang-en-dans man is, laat ze altijd meer willen. Maar voorBob Dylan, die op 80-jarige leeftijd Amerika's belangrijkste troubadour blijft, gaat het grotere motto zoiets als: geef ze wat ze niet wisten dat ze wilden.



Op zondag (18 juli) keken kijkers over de hele wereld om 17.00 uur. EST voor Schaduwrijk , aangekondigd als Dylans eerste uitzendingsoptreden in dertig jaar en een exclusief concertevenement. Veel van de fans, die $ 25 (of meer op de secundaire markt) betaalden voor toegang via Veeps, logden in in de verwachting een live gestreamde show van Dylan en zijn band te zien, misschien opgenomen in een lege studio - dat is wat we gewend zijn vanaf 16 maanden cultuurconsumptie in een pandemie.







Aanhangers van Dylan zijn eraan gewend om hem elk jaar op een concert te betrappen, ergens op zijn Never Ending Tour (78 optredens in 2019, 84 in 2018) — of in ieder geval om de bootleg-opnames online te beluisteren. Maar vorig jaar dwong Dylan het podium en de weg af voor misschien wel de eerste lange pauze sinds 1988. Deze uitzending had fans misschien kunnen laten zien en horen wat ze in 2020 hadden gemist: de uitdagende maar betrouwbare, op zijn manier, Bard aan het werk.





Gerelateerde video

Dylan had, zoals altijd, een ander idee. Met Schaduwrijk , heeft hij de ervaring van een Dylan-show niet gedocumenteerd of opnieuw gecreëerd. In plaats daarvan toverde hij een fantasieconcert dat nooit kan zijn.

Vanaf het eerste frame is het duidelijk dat deze productie meer is dan een camera op een podium richten. De kijker belandt achterin een piepkleine juketent met houten panelen, bezaaid met cafétafels en een kleine menigte die rookt en drinkt uit bierflessen en whiskyglazen. Gefilmd in zwart-wit, de vibes zijn nostalgische noir, uitzicht verduisterd door lensflares, met klatergoud omzoomde balken en sigarettennevel. Dylan staat in het midden, gekleed in zijn gebruikelijke westernkostuum en een gekrulde grijze mul. Hij speelt gitaar, ondersteund door een vierkoppige band: accordeon, contrabas, gitaar, mandoline.





Dylan klinkt goed, misschien wel de beste die hij dit millennium heeft geklonken. Zijn stem is sterk en helder, met volle keel, terwijl hij nors (een licht gewijzigde tekst) zingt: Alles zal mooi zijn/ Als ik mijn meesterwerk schilder. De opening met When I Paint My Masterpiece, een nummer uit 1971 dat oorspronkelijk door de band werd uitgebracht, is een voorbode van de set die volgt. Het is een van de vijf nummers van de set die verscheen op 1971's Greatest Hits Vol. II , en het is het openingsnummer van Dylans film uit 1978 Renaldo en Clara , een aanwijzing voor de filmische kwaliteit van deze showcase.



Van daaruit ontvouwt de concertfilm zich over dertien vignetten - naadloos glijdend tussen het einde van het ene nummer en het begin van een ander met een kortstondige waas, de instrumenten ontrafelen in coda's voordat ze in de volgende groove trappen. Elk nummer komt met een nieuwe invalshoek op de set, een nieuwe positie voor de band, een nieuw jasje voor Dylan. (In de chatbox die naast de video stond, uitten sommige kijkers hun bezorgdheid toen ze zich realiseerden dat Dylan op dat moment niet optrad in een humeurige honky-tonk uit de jaren 40. Niemand kan zich zo snel omkleden!, verklaarde iemand.)

Elk stuk verschuift in stijl, van een funky opschepperige blues van Most Likely You Go Your Way naar de zachte, elegante akoestiek van Queen Jane About, en later de surrealistische heruitvinding van Tombstone Blues als een angstig gesproken woord. Hij vindt nog steeds een nieuw, echt element in de kern van de nummers, waaronder een significante herschrijving van de tekst van To Be Alone With You.



Misschien wel het meest verrassende aspect van dit optreden is hoe intiem herkenbaar de nummers zijn. Een deel van het tegendraadse plezier van een typische Dylan-set is te achterhalen welk nummer de band speelt - vanwege verduisterde arrangementen en herziene of gemompelde teksten. Maar de titelkaarten die elk nummer hier introduceerden, blijken overbodig, aangezien deze arrangementen en uitvoeringen net zo rechtlijnig en emotioneel zijn als op al zijn platen.





Zonder percussie houden deze arrangementen de vocale levering van Dylan op de voorgrond, en zijn stem is een openbaring. Een belangrijk hoogtepunt is What Was It You Wanted - het meest recente nummer van de set, uit 1989 Oh genade - wanneer Dylan op een kruk gaat zitten en elk woord, elke rusteloze vraag benadrukt terwijl hij met de mondharmonica in zijn hand speelt. In het wisselende clair-obscur, gezongen door een tachtigjarige, is het lied tegelijkertijd een pleidooi, een beschuldiging en een lange donkere reflectie. Dan, in het volgende deel, staat Dylan in de schijnwerpers, apart van zijn band om Forever Young te zingen - gerijpt met zoetheid tot een zwaarbevochten slaapliedje.

De meesten van ons hebben het horen van live-uitvoeringen van geliefde liedjes opgegeven die herinneren aan wat we voor het eerst op de plaat hoorden. We waarderen Dylans constante heruitvinding, zijn trouw aan zijn eigen listen. Toch verlangt een deel van ons, dat vroege nostalgische deel, ernaar om de liedjes te horen zoals ze ons voor het eerst bereikten. En hier is Dylan, die de verwachtingen opnieuw ondermijnt en ons de nummers als bekenden geeft. De set van 50 minuten eindigt met It's All Over Now, Baby Blue.

Een vreemd kenmerk van de uitgezonden concertfilm is de livechat, waar Dylanologen in realtime aan de slag gaan. (Meestal moeten we wachten tot de lichten aangaan of daarvoor de online forums bezoeken.) Vanaf het begin zijn de commentaren doorspekt met klachten over de rook (Hij probeert te zingen!), de jonge diverse acteurs die dansen in hun glamoureuze glad-vodden (beneden vooraan!), en dat Dylans bandleden maskers dragen. De maskers zijn het enige hedendaagse element in de film - een herinnering dat Dylan dezelfde wereld deelt, hetzelfde moment als wij, zelfs als hij zich verdiept in de thema's en esthetiek die hem al lang geobsedeerd hebben.

Er wordt ook gespeculeerd dat het vooraf opgenomen optreden geen live-opname van de muziek is - dat Dylan aan het lipsynchroniseren is en dat de muzikanten aan het nabootsen zijn. Echt, de productiekwaliteit is kristalhelder en het is een sensatie om die ruimte visueel en hoorbaar te bewonen. Als Dylan tijdens dit alles lipsynchroniseerde, kan het me niet schelen, en ik kan niet wachten op de release van het album. De begeleidingsband bestaat niet uit alle gebruikelijke spelers van Dylan, maar bestaat uit jongere muzikanten zoals Janie Cowan op bas en Big Thief's Buck Meek, die gedenkwaardige functies op leadgitaar levert. Regisseur Alma Har’el is een Israëlisch-Amerikaanse regisseur en filmmaker ( Bombay Beach , schat jongen ) bekend om het vervagen van de lijnen van documentaire en fictie - een geschikte medewerker voor Dylan.

bob dylan lp-bibliotheek 48 jaar later achterstallig zelfportretbob dylan lp-bibliotheek 48 jaar later

Keuze van de redactie
Man brengt album Bob Dylan terug naar bibliotheek na 48 jaar te laat

In een interview in 2020 met de New York Times , Dylan werd gevraagd over When I Paint My Masterpiece, zei hij, ik denk dat dit nummer iets te maken heeft met de klassieke wereld, iets dat buiten bereik ligt. Ergens waar je je ervaring te boven zou willen zijn. Iets dat zo verheven en eersteklas is dat je nooit meer van de berg terug zou kunnen komen. Dat je het ondenkbare hebt bereikt.

Ten slotte, Schaduwrijk is een film, een fantasie van een concert dat Dylan in het echt nooit zou kunnen spelen - niet voor die luisteraars, in die speakeasy, met dat geluid. Het is opwindend dat hij het medium wilde benutten en iets nieuws wilde maken - van zijn eigen vroege werk en de druk van vandaag.

Dat is wat het nummer probeert te zeggen, ging Dylan verder. Zelfs als je je meesterwerk schildert, wat ga je dan doen'https://bobdylan.veeps.com/stream/events/51f46a6e-11c1-4d31-97df-6eb9c6bd7f5f' rel='noopener noreferrer'>beschikbaar om te streamenop Veeps tot en met 21 juli.

Lijst instellen:
Wanneer ik mijn meesterwerk schilder
Hoogstwaarschijnlijk ga je je weg (en ik ga de mijne)
Queen Jane Ongeveer
Ik zal vanavond je baby zijn
Net als Tom Thumb's Blues
Tombstone Blues
Alleen met jou zijn
Wat wilde je?
Altijd jong
Mijn tijd beloven
Slechte Boodschapper
Kijken naar de stroom van de rivier
Het is nu allemaal voorbij baby blauw