The Bear: Hoe de verbluffende single-take van 18 minuten werd gemaakt



Hier is hoe de epische opname gebeurde, zoals uitgelegd door maker / regisseur Christopher Storer en cameraman Andrew Wehde.

In de afgelopen jaren zijn single continuous takes een alledaags apparaat geworden in film en tv, een objectief indrukwekkende maar enigszins overmatig gebruikte gimmick die vertellers de kans geeft om hun ambities te buigen en de hoogdravende spanning van een emotioneel belangrijke scène te maximaliseren.



One-ers kunnen soms het effect van showboating dragen naarmate hun looptijd langer is, maar wanneer ze worden uitgevoerd met bijna perfecte precisie, zoals in het opwindende chaotische kookdrama van FX De beer , kan het resultaat opmerkelijk zijn om naar te kijken, om te zien dat zoveel bewegende delen naadloos in elkaar overlopen.







Gemaakt door Christopher Storer, De beer is de perfecte show om een ​​dergelijke techniek toe te passen. De serie richt zich op de vluchtige en briljante chef-kok Carmen Carmy Berzatto (Jeremy Allen White) terwijl hij worstelt om de broodjeszaak van zijn broer in Chicago te runnen in de nasleep van de zelfmoord van zijn broer. Carmy erft zowel financiële problemen als een slordig team van even getalenteerde en geharde koks, en staat voor een constante, verstikkende hoeveelheid druk om het restaurant overeind te houden.





Gerelateerde video

Tijdens de zevende aflevering van de show, geschreven door uitvoerend producent Joanna Calo en geregisseerd door Storer, wordt Carmy's angst heerlijk geëscaleerd in een verbluffende opname van 18 minuten. Terwijl ze zich voorbereiden op een onverwacht superdrukke lunchrush, vervallen Carmy en zijn staf in expletiebeladen waanzin, waarbij de aanval van pre-order tickets een storm van bittere houdingen, miscommunicaties en zelfs een onbedoelde steekpartij veroorzaakt.

Zonder afstand te nemen van de actie, afgezien van de openingsreeks met Chicago-thema, De beer 's dramatisch smaakvolle one-er vangt effectief de claustrofobie van het fornuis van zijn omgeving, terwijl de inzet van Carmy's latente schuld en verdriet over de dood van zijn broer verder wordt vergroot.





Storer's achtergrond in het regisseren van uitgebreid geënsceneerde live werken (specials van Bo Burnham) wat. en Gelukkig maken ) evenals minimalistische, karaktergedreven komedie ( Kader ) lijkt ook de verhalende en esthetische kracht van de aflevering te informeren. In een interview met Consequence leggen Storer en cameraman Andrew Wehde hun benadering uit om de één-er te conceptualiseren, de choreografie van de acteurs en de crew te coördineren, en hoeveel het kostte om de juiste foto te maken.




Hoe begon het proces om de aflevering op deze manier vorm te geven's script was echt fenomenaal. Het had van die lange scènes waarin al onze personages in en uit sprongen die het vuur steeds hoger zetten en aan de schroeven draaiden. Het voelde echt voortstuwend en levend.

Hoe meer ik het las, hoe meer ik dacht dat een cut het momentum zou kunnen doden, dus het idee om het als een één-er te doen, was echt de beste manier om de spanning niet te ondermijnen. Joanna, [cameraman] Drew [Wehde] en ik wilden er zeker van zijn dat het absoluut 100 procent in dienst stond van het verhaal en niet ons opschepperij.



De beer (FX)