De 100 beste poppunkbands

Like a Misfits voor de poppunkgeneratie, Sacramento'sGroovie Ghoulieshaalde evenzeer inspiratie uit campy horrorfilms en de discografie van een band genaamd de Ramones. Zanger en magere bal van energie Kepi Ghoulie nam zichzelf nooit zo serieus als Glenn Danzig, maar hij zette zich in voor de shtick met het soort aanstekelijk enthousiasme dat nodig is om nummers te produceren met titels als (She's My) Vampire Girl en Til Death Doe ons een feestje. De perfecte Halloween-band voor een warme zomerdag, als dat al zin heeft. –Collin Brennan

Essentieel spoor: (She's My) Vampire Girl

73. Parasieten

Pas op! Records hebben het niet ver in de 21e eeuw gehaald, maar het legendarische East Bay-label had de jaren '90 zo goed als in een vice-greep wat poppunk betreft.de parasietenmisschien wel de meest prototypische Lookout! band uit die tijd - luid, snel en pakkender dan het verdomde Zika-virus. Als je de kist van deze Berkeley-punkers zou openen, zou je een hart van bubblegum vinden en aangedreven door een indrukwekkende reeks singles en compilatie-optredens. Als je van je poppunk houdt met een dun laagje kaas en een extra klodder ernst, doe jezelf dan een plezier en ga op zoek naar de Ophangen 7 inch uit 1997. –Collin Brennan

Essentieel spoor: Ophangen

72. De Lillingtons

Wyoming is niet bepaald de eerste plaats die in je opkomt als je denkt aan de beste broedplaatsen voor een poppunkscene, maar ja hoorThe Lillingtonskomen uit het kleine stadje Newcastle. Joe King van de Queers was aanvankelijk geïnteresseerd in het viertal en bracht hun eerste 7 uit, Ik ben mijn knikkers kwijt , eind jaren '90. Nadat Zack Rawhauser stopte, gingen Cory Laurence, Kody Templeman en Timmy V O'Hara verder als een trio, waarbij ze vaak vergelijkingen maakten met de Ramones. In 1996 brachten ze hun eerste officiële full-length uit, Shit pech . Drie jaar later, hun meest interessante project tot nu toe, Dood door televisie , werd uitgebracht zonder enige hulp van een platenlabel en slaagde er op de een of andere manier in om hun meest gerespecteerde album te worden. Nadat ze opnieuw uit elkaar waren gegaan, kwamen ze kort samen voor Riot Fest in 2013 en een Noordoost-tour het jaar daarop. –Kyle Eustice

Essentieel spoor: Oorlog van de Werelden

71. Amerikaanse hifi

Amerikaanse hifiis het zeldzame voorbeeld van een band met een single die waarschijnlijk gemakkelijker te onthouden is dan de naam van de groep die er verantwoordelijk voor is. Flavor of the Weak was poppunk-perfectie - dom-catchy, een verwijdering van een eikel van een vriendje en een nummer met de onsterfelijke teksten te stoned / Nintendo. Wat je misschien niet weet, is dat American Hi-Fi hun naam kreeg van een suggestie die Keith Richards van The Rolling Stones persoonlijk deed aan zanger Stacy Jones. Hoewel Flavor of the Weak in 2001 zijn hoogtepunt bereikte, bestaat American Hi-Fi nog steeds en schamen ze slechte vriendjes omdat ze foto's aan de muur hebben van alle meisjes van wie ze eerder hebben gehouden. –Zack Ruskin

Essentieel spoor: Smaak van de zwakken

70. Chinese telefoons

Screeching Weasel werpt een lange, wezelvormige schaduw die zich uitstrekt tot ver buiten de stadsgrenzen van Chicago, af en toe kronkelend over de I-94 om zich te vestigen in de kelders en bars van Milwaukee.Chinese telefoonszijn niet de eerste band uit het Midwesten die Screeching Weasel's snotterige, drie-akkoorden wreedheid aap, maar ze zijn misschien wel de beste. Het titelloze debuut van de band uit 2007 kwam na jaren van groeiende hype, en het bewees dat hun geluid meer inhoudt dan de eenvoudigste vergelijkingen suggereren. Maar Chinese telefoons zullen altijd het beste worden herinnerd door degenen die naar de shows gingen, de liedjes zongen en hun zweet opofferden voor de mix. –Collin Brennan

Essentieel spoor: Weer terug naar jou

69. De Vandalen

De Vandalenwaren de clowns van de LA-punkscene uit de vroege jaren 80, die sarcasme en lach prefereerden boven de zweterige agressie van tijdgenoten als T.S.O.L. en Zwarte Vlag. Beschouw het als een duurzame aanpak, want The Vandals hebben hun geluid kunnen afstemmen op een aantal punkbewegingen, van de opkomst van NOFX en Pennywise in de vroege jaren '90 tot het instituut dat bekend staat als de Warped Tour. Hoewel het vergelijken van vroege albums zoals Doe als de Vandalen in Rome met gerechten van rond de eeuwwisseling zoals Internet Dating Super Studs misschien schonere productie en helderdere zang kan vinden, de zorgeloze 'tude van de band is intact gebleven. Op die manier zijn ze betrouwbaar, een hilarische vriend waar je terecht kunt als het laatste wat je wilt is om iets serieus te nemen. –Randall Colburn

Essentieel spoor: Mijn vriendin is dood

68. Tacocat

Als steden op het kleurenspectrum zouden worden geïdentificeerd, zou Seattle grijs zijn. Dat is geen opgraving. Het is gewoon een feit dat wij, inwoners, zijn gaan accepteren. Toch is het ook een stad waar Tacocat is geboren, een van de meest kleurrijke bands ter wereld, zowel letterlijk als muzikaal. Hun levendigheid is een leidend licht tijdens de lange winters en essentieel voor de hete zomers. Als een integraal onderdeel van Seattle's bloeiende feministische punkscene, gooien ze er veel snark en humor in terwijl ze worstelen met ellende zoals gentrificatie (I Hate the Weekend) en ongebreideld seksisme (Men Explain Things to Me). Zelfs als de dingen er ellendig uitzien, maken hun enthousiasme en chanting hooks het leven net iets draaglijker. –Stoffige Henry

Essentieel spoor: Ik haat het weekend

67. Fenix ​​Tx

Fenix ​​TXwaren geen vernieuwers. Hun riffs waren standaard, hun teksten flauw, en veel van hun succes kan waarschijnlijk worden toegeschreven aan Mark Hoppus van Blink-182, die de band leidde nadat zijn zus met gitarist Damon DeLaPaz begon te daten. Na een korte run als Riverfenix, werd de band gedwongen hun naam te veranderen, wat leidde tot een titelloos debuut in 1999 als Fenix ​​TX, dat enig succes had omdat All My Fault werd gebruikt in de originele film van MTV. Jailbat (ze hebben zelfs een cameo!). Hints van heavy metal en stijgende alt-rock onderscheidden hun 2001 follow-up, Uil , maar niets op de plaat had zo'n gedenkwaardig aanknopingspunt als de vroege single Minimum Wage, die vandaag dient als een perfect portret van de poppunk zoals die er aan het begin van de eeuw uitzag, toen de hoektanden die het genre nog had, tot nopjes werden geschuurd. De band is waarschijnlijk het best herinnerd als een gateway-act, de pop-neigingen dienen als een uitnodigend lokmiddel voor de betere bands die onder de oppervlakte dobberen. –Randall Colburn

Essentieel spoor: Minimumloon

66. Nieuw gevonden glorie

Nieuw gevonden glorie's beklimming in de late jaren '90 en vroege jaren '00 was verweven met de gloriedagen van Warped Tour, die ook de piek van Green Day en Blink-182 kenmerkten. Stokken en stenen en Katalysator vertegenwoordigen nog steeds de commerciële piek van de band, maar die van 2006 Thuiskomen blijft een juweeltje in hun mid-career discografie. Gesteund door juichende pianobloei, bevat het album sterke melodieën en meer verfijnde liefdesliedjes. De band heeft ook twee edities uitgebracht van Van het scherm naar uw stereo , die nummers van filmsoundtracks omvatte (inclusief een verdomd goede versie van Sixpence None the Richer's Kiss Me). –Killian Young

Essentieel spoor: Mijn vrienden boven jou

65. De wonderjaren

Dan Campbell is een man van veel woorden.De Wonderjaren’-nummers staan ​​vol met rechtschapen riffs en veel palm-muting, maar het zijn de nadrukkelijke vocalen van Campbell die de show stelen. Hij zingt met emotie en inzicht over het existentiële gewicht en de zelfhaat van je tieners en twintigers, en maakt liedjes die, ondanks hun hyperspecifieke details, resoneren met hun universaliteit. Het album uit 2013 van de band, De grootste generatie , blijft hun meest volledig gerealiseerde inspanning, hoewel de voorlopers ervan moeten luisteren naar onrustige middelbare scholieren, en hun laatste, vorig jaar Niet dichter bij de hemel , wijst op een toekomstig geluid dat meer afhankelijk is van ingewikkelde alt-rock dan donderende power-akkoorden. –Randall Colburn

Essentieel spoor: Ontmanteling Zomer

64. De hulpjes

Er is waarschijnlijk niet veel overlap tussen fans vanDe Sidekicks’ vroegste releases en hun laatste album, dat van vorig jaar Hardlopers in de zenuwenwereld . Een van de grootste zorgen van poppunk is de vraag wat opgroeien voor The Sidekicks inhoudt, het omarmen van warmte, melodie en het schrijven van popsongs. Niet dat de band er ooit zo van verwijderd was, zelfs niet op een vroege release zoals die van 2007 Tot zo lang, doorweekte hond , de band was luid maar nooit vervreemdend, al boordevol met voldoende bounce-alongs. Hun carrière is in veel opzichten een microkosmos van de evolutie van poppunk van slordige, vertederende korstigheid tot songwriting die glanzend, emotioneel en bedrieglijk complex is. Hardlopers in de zenuwenwereld kan in onze moderne tijd alleen als poppunk worden beschouwd, wanneer esthetiek en ethos net zo belangrijk lijken als de muziek. Hoe dan ook, het zal zeker iedereen tevreden stellen die van een goede haak houdt. –Randall Colburn

Essentieel spoor: DMT

63. Altijd laag

Dieptepuntscoorden hun eerste grote hit met de single Dear Maria, Count Me In, die uiteindelijk platina zou worden. Genomen van Zo fout, het is goed , dat nummer en de rest van de tweede LP van de band is stevig verouderd dankzij de ongecompliceerde pophaken die nachtelijke ritjes op de middelbare school, met bier doordrenkte feesten en avonden met staren naar de sterren oproepen. (Natuurlijk, We're the party/ You're the people is niet Shakespeare, maar de plaat vangt nog steeds de zalige eenvoud van een tiener zijn.) Nadat ze uit de buitenwijken van Baltimore kwamen, heeft de band hun toegewijde fanbase met elke album sinds: Elk kraakte de Top 10 van de hitlijsten van Billboard, met hun meest recente poging, Toekomstige Harten , omhoogschietend helemaal naar #2. –Killian Young

Essentieel spoor: Zes voet onder de sterren

62. Laatsteman

Er is een bepaalde stijl van poppunk die alleen echt zinvol is in een live setting - het soort waar elk nummer een schreeuw is, elke riff een ripper is en elk moment voelt als een strijd op leven of dood tussen de goeden (iedereen in de kamer) en de slechte (iedereen). Het zou niet juist zijn om te zeggen dat New York'slaatste manhebben deze stijl uitgevonden, maar het zou niet moeilijk zijn om te zeggen dat ze het hebben geperfectioneerd. Het baanbrekende album van de groep Het maakt niet uit waar we heen gaan...! combineerde melodie en wreedheid op een manier die sindsdien niet echt is gedupliceerd, zolang je niet alle bands (RVIVR, Iron Chic, Tender Defender) meetelt die de leden van Latterman uiteindelijk gingen vormen. –Collin Brennan

Essentieel spoor: Mijn slaapkamer is als voor artiesten

61. De volledig Amerikaanse afwijzingen

Er is poppunk die worstelt in de marge, zijn weg baant door jarenlang hard te toeren en contributie te betalen, en dan is erDe All-American Rejects. De band die gevormd werd op de middelbare school in Stillwater, Oklahoma, zag hun eerste single (Swing, Swing) van hun eerste album de top 10 bereiken in de Billboard Modern Rock-hitlijst dankzij de grote labelondersteuning van Dreamworks. Het was geen toevalstreffer en de band had een opmerkelijke carrière, compleet met nog grotere hits als Dirty Little Secret en Move Along. Het kan zijn dat ze vaak afwijken van poppunk met sentimentele ballads of rechttoe rechtaan, radio-ready poprock (d.w.z. hun grootste pophit, Gives You Hell) dat hun kenmerkende eigenschap wordt. Toch heeft de band dagenlang jam, en hun stukje van de poppunk-erfenis is stevig op zijn plaats. –Philip Cosores

Essentieel spoor: Vies klein geheimpje

60. samen PANGEA

Santa Clarita'ssamen PANGEAmoet de meest bizarre daad zijn om ooit een deal met de GAP te sluiten. Oorspronkelijk bekend als Pangea, brachten de vette punkers releases uit via DIY-fakkeldragers zoals Lost Sound Tapes en Burger Records voordat ze de juiste balans van manische woede vonden op hun doorbraakplaat, Badillac . De grijnzende vocalen van leadzanger William Keegan vermengen zich koortsachtig met de kronkelende gitaarriffs op de plaat en bereiken een piek anthemische esthetiek op nummers als River. Ze vertegenwoordigen de donkere kant van de Californische punkscene, de kant die niet bang is om in een dreigende jamsessie te vervallen en na een show buiten het busje te kotsen. –Stoffige Henry

Essentieel spoor: Rivier

59. Alle honden

Songwriter Maryn Jones heeft haar poëtische bekwaamheid getoond in acts als Saintseneca en Yowler, maar het schittert het best bovenop de schetterende gitaren vanAlle honden. Sinds de begindagen zat poppunk vol met gebroken troubadours die hun angst met vervorming afhandelden. Jones maximaliseert dit idee met schokkende portretten van haar uitgeholde zelf. Op Black Hole vergelijkt ze zichzelf met de destructieve gebieden van de ruimte, kijkend hoe alles wat ze aanraakt langzaam in stof verandert. Elders op Not That Kind of Girl', geeft ze zichzelf en andere geminachte geliefden kracht. In welke staat van liefdesverdriet ze ook is, ze vindt altijd de beste woorden om het te beschrijven. –Stoffige Henry

Essentieel spoor: zwart gat

58. Speldenkop buskruit

Zeker,Speldenkop buskruitis misschien niet de belangrijkste attractie voor Billie Joe Armstrong - die eer behoort terecht Green Day toe - maar verwar ze niet voor een zijproject. Pinhead Gunpowder is het product van Aaron Cometbus, een vaste waarde in de punkscene van East Bay. In combinatie met Armstrongs gitaar en zang, en assistentie van mede Green Day-lid Jason White en bassist Bill Schneider, dropt de groep sinds 1990 ongrijpbaar onbezonnen lo-fi-tracks. in totaal minder dan 20 shows speelde, leeft de magie voort in de hoop dat er altijd een ander verrassend Pinhead Gunpowder-evenement om de hoek zou kunnen zijn. –Zack Ruskin

Essentieel spoor: West Side Highway

57. Rokende pausen

Niemand in poppunk klinkt zo als Josh Caterer, zanger van het Chicago-kwartet in de voorstedenrokende pausen. Josh en zijn broers Eli en Matt begonnen met het spelen van pure punk, hoewel de groeiende liefde van hun frontman voor Elvis Costello zijn bariton nog soepeler rondde en de eigenzinnige randen van zijn teksten aanscherpte. Zelfspot, verliefde deuntjes zoals Pretty Pathetic (later gedekt door een andere band in deze lijst, The Ataris) haken een beetje dieper in op de emoties door de stem van Caterer dan ze zouden kunnen met het verwachte tienerangst-gejank van je gemiddelde poppunkzanger. Hun moment siste een beetje na een verschijning op de Onwetend soundtrack en de bijbehorende enorme verwachtingen voor een nieuwe hit, maar ze zijn sindsdien teruggekeerd, Josh's stem klinkt nog steeds zoet in het Midwesten. —Adam Kivel

Essentieel spoor: Heb je nodig in de buurt

56. Ik eerst en de Gimme Gimmes

Ik eerst en de Gimme Gimmesis misschien gewoon poppunk op zijn meest puur gedistilleerd. Nee serieus. De punk cover supergroep gaat je gezicht eraf doen en laat je een verdomd goede tijd zien. De gitaren zijn uitzinnig, de drums meedogenloos, de zang een machtig gehuil en de nummers rechtstreeks uit de catalogi van de grootste hits van andere artiesten. Paula Abdoel

Philadelphia'sCayetanais een van de nieuwste bands op deze lijst, maar ook een van de acts die overloopt van potentieel. De band ontmoette en vormde in hun twintiger jaren, met geen van de drie leden die zelfs maar instrumenten kunnen bespelen, wat hen ongeveer zo definitief punk mogelijk maakt. Maar je zou nooit weten dat het horen van het debuut van de groep in 2014, Nerveus zoals ik , waar zelfverzekerde melodieën en optredens worden verkocht via de ongetemde, charmante zang van frontperson Augusta Koch. Het is pittige muziek van mensen die hun muzikale ambities niet door zoiets als ervaring in de weg zouden laten staan. –Philip Cosores

Essentieel spoor: Scott Pak het busje, ik ga verhuizen

54. Paniek! Bij de disco

Paniek! bij de disco's platina-debuutalbum arriveerde vlak na het enorme succes van Fall Out Boy met Van onder de kurkboom , uitnodigend tot een hardnekkige vergelijking uit het begin van de carrière van de Las Vegas-band. Om eerlijk te zijn, Koorts die je niet kunt uitzweten blijft veel vreemder dan al het vroege materiaal van Fall Out Boy, waarbij een theatrale, barokke stijl wordt gemengd met synthpop en punk. Buiten de krachtpatser Brendon Urie, was de band een draaideur van ondersteunende leden. Dit heeft de kameleon-achtige evolutie van de groep ondersteund, van de ondergewaardeerde, Beatles-achtige Best vreemd naar de grandioze pop-moloch (en eerste #1-album) Dood van een vrijgezel . –Killian Young

Essentieel spoor: Bouw God, dan zullen we praten

53. Iets zakelijks

Vertraging. Voordat je begint met het typen van een kronkelige, verhitte opmerking over:Iets zakelijksplaats op deze lijst vanwege een 10 minuten pianoballad , luister naar ons. Vanaf hun oprichting in 1998 tot hun ontbinding in 2006, kronkelde de OC-act zich een weg naar de poppunkscene door met liefde gevulde, emo-achtige teksten in een combinatie van anthemische akkoorden en rockriffs te brengen - zelfs in Kerstliedjes . Een groot deel van hun werk is technisch alt-rock, maar een ander deel is poppunk in zijn structuur, met name hun grootste hits zoals Punk Rock Princess of I Woke Up In a Car. Something Corporate cultiveerde een cultstatus kort na de release van hun debuut-LP, Klaar… Pauze , in 2000, deels vanwege de intense bevalling van Andrew McMahon, de buurjongenscharme en (later) zijn ongelukkige strijd tegen kanker, maar het was in 2002 Door het raam vertrekken die hun geschreeuwde lijnen en slordige maar strakke melodieën in de mainstream lanceerden. Het lijkt contra-intuïtief om een ​​band met een pianist-frontman poppunk te noemen, maar Something Corporate zorgde ervoor dat elke uitverkochte show op hun reünietour in 2010 zoveel waar was, net als de impuls om te flippen. iemand met de naam Jordan die je hebt ontmoet. — nina corcoran

Essentieel spoor: Ik werd wakker in een auto

52. Sludgeworth

Een van de meer kortstondige bands op deze lijst,slibkruidh begon als een Screeching Weasel zijproject met Dan Schafer en Brian Vermin. De Chicago-groep bracht hun eerste en enige plaat uit in 1991 en ging toen zachtjes die goede nacht in, maar niet voordat ze een ongelooflijke blauwdruk voor melodieuze punkrock hadden gecreëerd die bands als The Ataris later ter harte zouden nemen. Sludgeworth streefde naar veel meer dan de zin Screeching Weasel side-project zou kunnen impliceren, en die ambities hebben er uiteindelijk toe bijgedragen dat de band uit elkaar ging vanwege creatieve meningsverschillen. Luister echter naar een nummer als het stijgende Someday en je zult getuige zijn van een echte flits van schittering die helemaal aan het begin van het doorbraakdecennium van poppunk kwam. –Collin Brennan

Essentieel spoor: ooit

51. Kantelwiel

Ondanks dat we er al twee decennia zijn,Tiltwheelbracht slechts drie LP's uit - twee als je niet meetelt Gevechtsliederen voor de kluizenaarsjongeren . Om eerlijk te zijn, de jongens uit San Diego houden veel meer van live spelen dan van in een studio zitten. Na de oprichting in 1991 zagen Davey Quinn, Bob MacPherson en Aaron Regan de line-up van de band veranderen, maar nooit het geluid, vanwege persoonlijke verschillen en tragedies, waaronder de dood van bassist Jarrod Preston Adams. Maar ondanks alle moeilijkheden die Tiltwheel heeft doorgemaakt, heeft de band nooit zijn punkethiek veranderd, vastgehouden aan de undergroundscene en beperkte exemplaren van hun releases uitgebracht. Tot op de dag van vandaag worden ze nog steeds vereerd om hun Jawbreaker-achtige haken. Het gerucht gaat dat Tom DeLonge enkele jaren geleden ook op gitaar speelde voor een paar tourdata, maar alleen Davey zelf kan daar de waarheid over zeggen. –Nina Corcoran

Essentieel spoor: Neuk je, deze plek is toch dood

50. De Donna's

De Donna'shebben misschien op de schouders van reuzen gestaan, maar ze groeven hun hielen een beetje in terwijl ze daarboven waren. Eerst klonken ze als de Ramones via The Runaways, daarna meer als KISS, maar zonder make-up of penissen. Het is gemakkelijk om op hen te projecteren wat men wil - met hun cock-rock-ethos en slechte meisjesteksten, waren ze een vrouwenhatende industrie aan het afblazen of waren ze uitverkocht om het groot te maken's geven een geweldig feest. — Allison Schoenmaker

Essentieel spoor: Doe het uit

49. Levensduur

Het zegt datLevenslangdeelt zijn naam met de (soms) oprechte kabelzender. Dat bedoelen we als compliment. Waar veel van hun melodieus-hardcore tijdgenoten overgingen op woede en politiek getier, hebben de jongens uit New Brunswick altijd de voorkeur gegeven aan zoetere teksten, of in ieder geval die met een flinke dosis humor en introspectie. Zelfs hun reünieverklaring uit 2005 leest als een goed geschreven jaarboektoewijding, vol met hoeveel ze er allemaal van houden om met elkaar te spelen. Die kameraadschap draagt ​​bij aan het pittige spel op tracks als Airport Monday Morning en Rodeo Clown. –Dan Caffey

Essentieel spoor: Luchthaven maandagochtend

48. Ziek

Als je zo ver in de lijst bent geduwd en de naam van het driedelige Seattle-team niet herkent'https://consequence.net/artist/sicko/' rel='noopener noreferrer'>Ziek, laat alles vallen en ga hun hele discografie bekijken nu (gelukkig heeft Red Scare dit gemakkelijk gemaakt door in 2009 digitale versies van de eerste vier albums van de band opnieuw uit te geven). Zie Sicko als het antwoord van de Pacific Northwest op alles wat er gaande was in de East Bay, ongeveer op hetzelfde moment dat hun geluid tinten van Jawbreaker en J Church vertoont, hoewel een tikkeltje goofier en iets meer uptempo. Ironisch genoeg is het meest essentiële nummer van de band misschien wel hun fantastische cover van Indigo Girls' Closer to Fine. Pop punk - het heeft alle soorten nodig! –Collin Brennan

Essentieel spoor: Roltrap Video

47. Van aangezicht tot aangezicht

Oog in oogkwam voort uit dezelfde SoCal-scene uit de vroege jaren 90 als The Offspring en Guttermouth, maar hun geluid was oneindig veel meer getextureerd. Vroege single Disconnected, het opvallende nummer van hun debuut uit '92, dient als een prima inleiding op de melodieuze harmoniserende en agressieve instrumentatie van de band, die zich verankerde op de stormram die de stem van frontman Trever Keith is. Face to Face kwam uiteindelijk terecht op Vagrant Records (thuisbasis van Saves the Day en Hey Mercedes), maar kon nooit echt een plek vinden in de poppunk-boom van rond de eeuwwisseling. Na een korte splitsing is de band nog steeds aan het touren, nadat ze een nieuwe plaat hebben uitgebracht, Bescherming , dit jaar. Ze klinken nog steeds als Face to Face, en daar zijn we dankbaar voor. –Randall Colburn

Essentieel spoor: Verbinding verbroken

46. ​​De Mr. T-ervaring

Een van de hoekstenen van Berkley's legendarische Gilman Street-scene uit de late jaren '80 en vroege jaren '90,De Mr. T-ervaringongeveer 10 jaar voordat het klaar was voor groot, mainstream succes hun hoofd rond dit poppunk-ding kregen. Het enige wat je hoeft te doen is luisteren naar On the Team uit 1989 Big Black Bugs Bloeden Blauw Bloed om te zien waar die Green Day-beestjes sommige van hun luide, zoete signalen vandaan haalden. De Bay Area-band steeg nooit boven de cultstatus uit, maar MTX was een van de eerste bands die de sonische blauwdruk voor toekomstige generaties poppunkers in kaart bracht. –Ryan Bray

Essentieel spoor: In het team

45. Reggie en het volledige effect

BegrijpenReggie en het volledige effect, moet je de humor van James Dewees begrijpen of op zijn minst de rol die komedie speelt in het bestaan ​​van de band. De toetsenist van The Get Up Kids creëerde zijn soloproject toen Matt Pryor een cassettebandje hoorde met vier nummers die Dewees als grap uitdeelde. Nadat hij hem had overtuigd om meer op te nemen, kreeg Pryor Dewees in 1998 de studio in, met als resultaat het eerste album van Reggie en het Full Effect, Grootste hits 1984-1987 . Hoewel er kwaliteitshumor is, zowel in de titels van Dewees' albums ( Promotie exemplaar of Geen land voor oude muzikanten , iemand's (de verkering van pindakaas en gelei of een synth strijd om straatdansen ), behoudt hij genoeg zelfbewustzijn in de muziek om de echt goede poppunk waarover hij zong niet te laten overheersen. De release van 2005 Nummers om niet mee te trouwen zag Reggie en het Full Effect de lof oogsten die ze verdienden. Hun grootste hit, Get Well Soon, vatte samen waarom. Terwijl de video van het nummer - een vermakelijke clip van de afdaling van het monster van Loch Ness in een depressie na de scheiding - is moeilijk los te koppelen van het lied, het refrein van hopeloosheid en bittere berusting voelde herkenbaar ondanks een pop die op het scherm schoten. –Nina Corcoran

Essentieel spoor: Word snel beter

44. Zeg iets

Je kunt zeggen wat je wilt over de begintijd van Max Bemis: hij was een geweldige songwriter met een vreemde reeks problemen. (Op een gegeven moment dacht hij dat hij altijd werd gefilmd voor een documentaire, en toen hij vreemden op straat ontmoette, dacht hij dat hij vrienden ontmoette in een film. Dat kun je niet verzinnen. ) Maar dat soort waanzin leidde ook tot meer dan een album aan gek-wetenschapper-achtig genie: ...Is een echte jongen , ...Was een echte jongen , en zelfs Ter verdediging van het genre een soort grootsheid bereiken waar maar weinig artiesten ooit in de buurt komen. Geef het toe!!! bereikt met name een niveau van sociaal bewustzijn waarover bands als Sorority Noise en Modern Baseball ook beroemd zijn geworden door te schrijven, maar in 2004 was het verbluffend. Ze zijn sindsdien veranderd - geen Coby Linder meer op drums betekentZeg ietsis alleen Bemis - maar Bemis zal altijd zijn auto en zijn gitaar hebben. Daarvoor zijn we dankbaar. –Dan Bogosian

Essentieel spoor: Geef het toe!!!

43. MxPx

Toen ik opgroeide in de buurt van Bremerton, kon ik me niet voorstellen dat iemand iemand zou proberen te overtuigen om daarheen te verhuizen. Daarin ligt de schittering van MxPx's Move to Bremerton. Hun pleidooien zijn niet zozeer een strijd om toerisme, maar een enorme upsell om een ​​oogje dichter bij je te krijgen, zelfs als het betekent dat ze naar een marinestad verhuist zonder dat er veel aan de hand is. Het is een gevoel dat door de discografie van de band loopt. Ze namen skatepunkgeluiden en maakten ze over liefdestekorten en liefdesverdriet. Ze zijn misschien niet de eerste band die het doet, maar weinigen voerden het met zoveel finesse uit. –Stoffige Henry

Essentieel spoor: Verhuizen naar Bremerton

42. De distilleerders

Poppunk is misschien niet de gemakkelijkste classificatie voorde distilleerders, gezien de schorre stem van meesterbrein Brody Dalle, de norse presentatie van de groep en de band die herinnert aan de meest toegankelijke momenten van de Misfits. Maar in de kern is de opkomst van de groep, en in het bijzonder hun laatste plaat en debuut bij een major label, Coral Fang , sloeg op veel van dezelfde anthemische gootrockers die groepen als Rancid en Pennywise beroemd maakten. Sommige poppunk zou je een schop onder je kont kunnen geven, en hoewel The Distillers in acht jaar slechts drie platen bestond, zouden ze misschien wel de geschiedenis ingaan als een van de meest intimiderende outfits in de geschiedenis van het genre. –Philip Cosores

Essentieel spoor: Laat het bloed weglopen

41. Lieve schat

Vóór Green Day en Blink-182 was er:Lieve schat. Gevormd in 1986 door de in Berkeley geboren Dallas Denery, heette de groep oorspronkelijk Sweet Baby Jesus. Gitarist Matt Buenrostro, bassist Crispy Jim en drummer Dr. Frank voltooiden de originele line-up, die later een draaideur van leden zou worden. Het is niet verrassend dat ze in 1987 uit elkaar gingen zonder een enkel album uit te brengen, maar een jaar later hervormd. Een van de enige albums van de groep, Het is een meisje! , trok invloeden van de Ramones, Beatles, Undertones, Beach Boys en Chiffons. Het werd voltooid in 1989 en kreeg pas de duw die het verdiende als Lookout! Records kreeg de rechten op de muziek enkele jaren later. Green Day veranderde de naam van Sweet Children om verwarring te voorkomen. –Kyle Eustice

Essentieel spoor: Moet een meisje krijgen

40. Minder dan Jake

voor sommigen,Minder dan Jake’s beproefde mix van punk, ska en powerpop is kattenkruid. Voor anderen is het allesbehalve. Een ding dat echter niet kan worden ontkend, is dat deze kerels het een en ander weten over een lang leven en een paar dingen meer over het tonen van hun publiek een heel, heel goede tijd. Ze hebben hier en daar misstappen gehad - jij probeer meer dan 20 jaar een band te zijn zonder af en toe een blindganger los te laten - maar bijna een kwart eeuw later laten ze nog steeds die hoorns, haken en dat eersteklas gevoel voor humor los. Het is misschien niet jouw ding, maar je kunt niet ontkennen dat het zo zoet is als Pez-snoepjes. – Allison Schoenmaker

Essentieel spoor: De wetenschap om jezelf te kort te doen

39. De Dickies

De Dickieszijn een van de eerste poppunkbands, die meer neigen naar Ramones-achtige dwaasheden en door bubblegum beïnvloede melodieën dan de agressieve geluiden van hun LA-tegenhangers. De aanwezigheid van elektrische piano en saxofoon verdubbelt het op de jaren 60 geïnspireerde geluid en hun hoog octaangehalte covers van rockklassiekers en popmelodieën strekken zich uit over de grens tussen punkrock-snottiness en eerbied. Het bekendste deuntje van de band is misschien wel het themalied van de cultklassieker uit 1988 Killer Klowns uit de ruimte en zet hun popmelodie (en gevoel voor humor) tentoon met haken om elke hoek en een moordende carnaval-geïnspireerde gitaarlick die alleen in dit nummer kon werken. –Mike Vanderbilt

Essentieel spoor: Killer Klowns uit de ruimte

38. Zondag terugnemen

Hoewel ze misschien nooit de lovende kritieken van hun mede Long Island-rivalen hebben gekregen (zijn ze weer vrienden'https://consequence.net/artist/taking-back-sunday/' rel='noopener noreferrer'>Zondag terugnemen’s blijvende impact op het genre is misschien nog meer uitgesproken. Hoewel de wisselende reeks leden impliceerde dat het drama in hun liedjes verre van fictief was, hadden ze een flair om theatrale angst in hun muziek te brengen, versterkt door de opname van twee leadzangers die vaak duellerende hooks tegelijkertijd zongen. Als een van de weinige emobands die echt de mainstream bereikten met drie gouden platen en twee die debuteerden in de top vijf, wist Taking Back Sunday vurige toewijding te inspireren met schaamteloos, emotioneel verlangen dat ouder is geworden dan je je herinnert. –David Sackllah

Essentieel spoor: Schattig zonder de E (gesneden uit het team)

37. De Ataris

Alvorens te verhuizen van Anderson, IN, naar de zonniger oorden van Santa Barbara, CA, Kris Roe enDe Atariswaren een redelijk goede poppunkband die erin slaagde de monotonie van drie akkoorden te doorbreken met brutale titels (Angry Nerd Rock) en af ​​en toe een Jawbreaker-cover (serieus, bekijk Boxcar van hun debuut uit 1997, Overal maar niet hier ). De volgende fase van hun carrière vond ze kniediep in de hoogtijdagen van de poppunk uit de late jaren '90, en droegen zelfs een van de meest duurzame anthems bij in San Dimas High School Football Rules. Roe en Co. leken toen nog nauwelijks op een poppunkband Tot zo lang, Astoria uitgebracht in 2003, kiezend voor een meer zelf-serieus geluid dat gelukkig niet het plezier uit hun enige echte hit, een cover van Don Henley's The Boys of Summer, zoog. –Collin Brennan

Essentieel spoor: San Dimas High School voetbalregels

36. Ongeschreven wet

Ze zijn niet zo spetterend als de meeste poppunkacts, maarOngeschreven wet’s punk-revivalnummers omarmen de popkant van het genre in hun structuur. De band uit Zuid-Californië gaat hand in hand met zomerse liedjes, ondanks de tonen van duizelingwekkende hits. De haken van 2002 De rivier en uit 2005 Hier is de rouw , met name Seein' Red en Save Me, lanceerden ze in de nationale schijnwerpers toen hun originele punkformule de natuurlijke verschuivingen en akkoordenschema's van pop begon aan te nemen. Het was die verandering die hun angstige teksten des te leuker maakte om mee te zingen, zelfs als ze zichzelf een beetje te serieus namen om het toe te geven, en waardoor hun liedjes meer dan 10 jaar later fris blijven. –Nina Corcoran

Essentieel spoor: Red mij

35. Modern honkbal

Waar veel tweede-golf poppunk en emo-songwriters zouden reageren op romantische afwijzing door het andere geslacht te schande te maken, schreef onze eigen Dan Caffrey in een Hooivork stuk overModern Honkbal, Brendan Lukens en Jake Ewald streven naar iets meer evenwichtig. Bestand dat als een van de vele manieren waarop het kwartet uit Philadelphia de favoriete band van het denkende kind is geworden. Ze leggen vast hoe het is om je rot te voelen zonder ooit genotzuchtig te worden. Elke volgende plaat ging minder over het niet krijgen van het meisje en meer over de grote dingen: sterfelijkheid, verslaving, psychische aandoeningen, vriendschap en het soort pijn dat zelfs pizza en aspirine niet kunnen genezen. Attajongens. – Allison Schoenmaker

Essentieel spoor: Rotsbodem

34. Golven

Inmiddels zou het duidelijk moeten zijn hoe goed San Diego is in het maken van kwaliteitspoppunkbands. Geef de schuld aan het strand of het gebrek aan pretentie in LA, maar de stad weet haar daden te beïnvloeden. Hoewel het gemakkelijk te klonteren isgolvenin met de steeds groter wordende, voortdurend vage paraplu van indierock (daar zijn ze te formeel voor) of de zorgeloze vibes en drumzware sound van surfrock (zang over het strand staat niet gelijk aan surfmuziek), beide genres missen de nauwkeurigheid die poppunk heeft met betrekking tot hun muziek. Het is een nieuwe stijl van poppunk die niet de behoefte voelt om de waarden van punk te vertegenwoordigen alleen omdat ze de toon ervan behouden. In iets meer dan 30 minuten, 2010 Koning van het strand biedt back-to-back nummers van pure poppunk-goedheid gevoed door fuzzpedalen (Post Acid) en meedogenloos drummen (Super Soaker). Ze houden het kaliber hoog Hoogtevrees en IN , vertoont ook kleine tekenen van vertraging. Voor mannen die veel wiet roken, lijkt het alsof Wavves nooit zonder energie komt te zitten. –Nina Corcoran

Essentieel spoor: Post zuur

33. De startlijn

Er is een oprechte, naïeve emotie in de kern vanDe startlijndie hun muziek nooit echt hebben verlaten. Misschien komt het omdat frontman Kenny Vasoli de groep begon toen hij 14 jaar oud was. Misschien komt het omdat dit 1999 was en uitbundige bekentenissen cooler klonken dan nu. Misschien is het omdat de band wist dat als ze correct werden afgeleverd, hun regels door duizenden die-hard fans naar hen zouden worden teruggeroepen tijdens shows. Wat de reden ook was, de Philly-act tekende in 2001 bij Drive-Thru Records en bracht hun debuut-LP uit, Zeg het zoals je het meent , volgend jaar. Met nummers als The Best of Me en Hello Houston is het een nietje in het poppunkgenre. Toen ze opgroeiden en stopten met het verven van hun haar, brachten ze volledige lengtes uit die naadloos van voor naar achter werkten, zoals in 2005 Gebaseerd op een waargebeurd verhaal en 2007 Directie , ook al richt men zich op een strakkere productie. Ze stopten op een hoogtepunt - een pauze in 2008 - om vervolgens terug te keren voor verschillende liveshows en, vanaf februari van dit jaar, een EP, die ons eraan herinnert hoe het is als een poppunkband weet hoe ze gul en oprecht moet zijn zonder het maken van gitaarlijnen die zacht zijn om te matchen en, op hun beurt, nummers die nog steeds de moeite waard zijn om op roadtrips te knallen. –Nina Corcoran

Essentieel spoor: Het beste van mezelf

32. Snel terug

De zanger-gitaristen Kim Warnick en Lulu Gargiulo, opgericht in 1979, gaven het trio een onschuld die moeilijk te vangen is in het punkrockgenre, maar op de een of andere manier deden ze het met hun poptendensen. Hoewel ze in 2001 uit elkaar gingen, kwamen ze af en toe weer samen voor eenmalige optredens, waarmee ze de eerste magie brachten die ze op het hoogtepunt van hun carrière afleverden. Ze doen ook een interessante cover van Mudhoney's Swallow My Pride. –Kyle Eustice

Essentieel spoor: Slik mijn trots door

31. Pennywise

Over uitputtend gesproken. Hermosa Beach'sPennywiseslaagde erin om in de jaren '90 en de vroege jaren om de twee jaar een album uit te brengen op Epitaph. De meeslepende anthems van leadzanger Jim Lindberg waren de soundtrack van het leven van elke zichzelf respecterende skater, dankzij plakkerige psalmen als Perfect People, Same Old Story, Society en natuurlijk Bro Hymn (Tribute), hun inmiddels iconische ode aan hun overleden bassist , Jason Thirsk. Ze hebben hun ups en downs gehad - Lindberg is zelfs een korte tijd van het schip gesprongen - maar het is echt hetzelfde oude verhaal voor deze jongens sinds het begin. Waarom repareren wat niet kapot is? —Michael Roffman

Essentieel spoor: Perfecte mensen

30. VOEDING

Toen je vader in T.S.O.L. speelde, was het waarschijnlijk moeilijk om niet in punkmuziek te komen. Dat is het geval met Elvis en Max Kuehn, die de helft uitmaken vanVOER. Het LA-kwartet begon met het spelen van rauwe houseshows, die vaak eindigden toen de politie opdook. Terwijl de punks het toneel bestormden met hun ball-to-the-wall titelloze titel, bracht de band hulde aan de pijlers van rock-'n-roll: hedonisme, drugs en drank. Ondanks eerdere nummers als Cocaine en Wake Bake Skate, had deze zelfdestructieve levensstijl rampzalige gevolgen die de band bijna ruïneerden. Frontman Zac Carper verdiepte zich in clean worden en opgroeien met de tweede poging van de band, Te . De instrumentatie blijft grotendeels hetzelfde - pittig, snel, luid - maar deze keer realiseerde Carper zich een harde waarheid: het leven is gewoon klote als je nuchter wordt. –Killian Young

Essentieel spoor: 40 oz. op herhalen

29. die hond.

Een groot deel van de alt-rock acts hebbendie hond.om te bedanken voor het leren hoe je gelaagde vocale harmonieën uitwringt totdat ze niet te zoet zijn. Het viertal uit Los Angeles werd opgericht in 1991 en ging enkele jaren later in 1997 uit elkaar, maar hun hits worden vandaag de dag nog steeds verspreid in doe-het-zelfgemeenschappen. Hoe konden ze dat niet toen gitarist Anna Waronker, bassist Rachel Haden en violiste Petra Haden allemaal zang bijdroegen op een manier die zich onderscheidt van de rest van het peloton's grootste geheim was hun vermogen om moeiteloos de immer populaire verliefdheidsliedjes om te draaien. -bewust. Ik meen het echt. Luisteren naar Long Island en probeer te beweren dat dit niet een van de meest aanstekelijke verliefdheidsliedjes is die er zijn. –Nina Corcoran

Essentieel spoor: Zeg nooit nooit

28. De Queers

In 1981, een kleine band genaamdDe Queersdook op in Portsmouth, New Hampshire. Frontman Joe King, die zichzelf toen Joe Queer noemde, verzamelde een groep om een ​​paar jaar rumoerige, zweterige liveshows te spelen voordat hij uit elkaar ging in 1984, en later binnen twee jaar hervormde met een nieuwe line-up. Pas in 1990 brachten ze hun eerste album uit, Opgroeien . Het is een toepasselijke titel gezien de naam van de band. Tijdens hun vorming (en nog steeds soms vandaag), veroorzaakte hun bijnaam controverse, niet alleen omdat geen van de leden zich als queer heeft geïdentificeerd (en dus lijkt te profiteren van zowel de strijd als de steun van de LGBTQ-gemeenschap), maar omdat Joe Queer zogenaamd noemde de band zo om de draak te steken met de zelfbenoemde Art Fag-gemeenschap in New Hampshire. Wat anderen ook in eerste instantie verwachten te vinden in hun muziek, wordt snel gewist door nummers als Can't Stop Farting en I Didn't Get Invited to the Prom, die geen tijd verspillen aan het belachelijk maken van triviale onderwerpen. Hun Ramones-achtige punk brengt eenvoud op de voorgrond en baande de weg voor tal van straatpunkacts die in latere jaren volgden. Zelfs toen ze het geklungel met nummers als Little Rich Working Class Oi Boy onderdrukten, konden The Queers de focus van punkmateriaal verleggen van de fouten van de hogere klasse en commercie naar de hypocrisie van hun eigen uitgangspunten - met een beetje meer bewustzijn dan hun slecht gekozen naam doet vermoeden. –Nina Corcoran

Essentieel spoor: Punk Rock Girls

27. Cloud Nothings

Het momentCloud Nothingseen plaat maakte met Steve Albini, zouden de Nirvana-vergelijkingen onontkoombaar zijn. Eerlijk gezegd zijn ze ook niet off-base. Meer dan wat dan ook, songwriter Dylan Baldi is altijd een melodieman geweest. Het project begon als een solo-slaapkamer-popproject voordat het evolueerde naar een thrashende volledige band. Die vormende jaren ontwikkelden de kern van wat Cloud Nothings geweldig maakt. De hooks en zelfspot zijn er nog steeds, alleen met lagen fuzz en voortstuwing van een van de beste drummers in de scene van dit moment, Jayson Gerycz. Dit zijn liedjes over opgroeien, het leven haten en dezelfde fouten herhalen. Is dat niet waar poppunk eigenlijk om draait

Wie wist dat een stel Zweedse kinderen zo verdomd pakkend konden zijn'https://consequence.net/artist/millencolin/' rel='noopener noreferrer'>Millencolin, een eenmalige smörgåsbord van hooks, melodieën en excentrieke teksten. Ernstig. Zoveel middagen werden besteed aan het ontcijferen van de bizarre poëzie van Nikola Sarcevic, van eendenvijvers tot pinguïns en ijsberen tot wat de helse jellygoose ook is. De meesten zullen verwijzen naar het epos van 2000 Pennybridge Pioneers als een must-own pop-punk album (en ze hebben zeker geen ongelijk zie: No Cigar, Material Boy), maar het ruige terrein dat ze verkenden op eerdere albums zoals die van 1995 Leven op een bord en uit 1997 Voor apen blijft een verrukkelijke mix van ska en punk. Het maakt niet uit hoe oud je bent, dat refrein op Lozin 'Must is een verzengende slok middelbare schoolangst. Woehoe. –Michael Roffman

Essentieel spoor: Geen sigaar

25. Joyce Manor

2016 poppunk ziet er heel anders uit dan in 2001, maar als je de afstamming vanaf het begin zou volgen,Joyce Manorzouden de huidige fakkeldragers zijn. Geïnspireerd door indie rock, emo en hardcore, is het viertal uit South Bay de hedendaagse weergave van de invloed van Warped Tour en skatecultuur. Vereerd door een jonge en enthousiaste aanhang, heeft de band drie LP's en een melkkrat met EP's aangeboden die voortdurend een artistieke visie aanscherpen en verfijnen. De band kiest niet voor snoepzoete harmonieën, waardoor frontpersoon Barry Johnson buiten zijn bereik kan zweven en kan leunen op een sterk schreeuwend vermogen, allemaal zonder ooit een hook-first songwriting-aanpak uit het oog te verliezen. Wie zei dat poppunk de critici ook niet kon behagen

Een van de eerste bands die tekenden bij Fat Wreck Chords,propagandakrijgt niet genoeg lof voor zijn bijdragen aan de poppunkvorm. Niemand minder dan Fat Mike zelf schreef het rippende debuut van de band in 1993 toe, Hoe alles schoon te maken