Deze functie is oorspronkelijk gepubliceerd in november 2013.
nostalgie zelfstandig naamwoord [Nee- stond -j uh , -jee- uh , n uh -] : plezier en verdriet dat wordt veroorzaakt door iets uit het verleden te herinneren en te wensen dat je het opnieuw zou kunnen ervaren.
Rob Sheffield vergeleek muziek ooit met een tijdmachine. Liedjes herinneren ons aan tijden in ons leven, en bekende geluiden roepen bekende beelden op in ons hoofd. Onbewust hecht de muziek zich aan de context waarin ze het meest intens beleefd werd en door ernaar te luisteren worden we teruggevoerd naar dat moment. Muziek en nostalgie zijn op deze manier met elkaar verweven.
Gerelateerde video
Toch is nostalgie een universele menselijke emotie, dus hebben we besloten het scenario om te draaien. In plaats van de nummers op te sommen wij nostalgisch gevonden, hoe zit het met het samenstellen van een lijst met nummers die zijn nostalgisch
Gitaristen een hekel hebben aan refrein vertraging, en met een goede reden. Het effect was alomtegenwoordig in de jaren tachtig: als je een groot labelalbum aan het opnemen was, waren je gitaren ingesmeerd met warme, synthetische tonen. De definitie van gedateerd, het refrein-effect heeft een wonderbaarlijk voorbehoud, omdat het je onmiddellijk naar de jaren '80 teleporteert. Ik leefde in dat decennium niet eens, en toch raak ik er ineens bekend mee via een nummer alsSkid Row's Ik herinner je. Het is een van de grootste powerballads aller tijden, waarin een kwetsbare Sebastian Bach wordt gevolgd terwijl hij de herinnering aan een verloren geliefde probeert te schudden. Zijn diepbedroefde gevoelens zijn die van reflectie, hij erkent het einde van de relatie, maar zal de ervaringen die ze samen deelden niet weggooien. Hij hoopt dat ze ze ook houdt: ik wil je horen zeggen: 'Ik herinner me je.' -Jon Hadusek
20. IJzer & Wijn – De Trapeze Swinger
Als iemand wrijvingsloos door negen minuten zachte herinneringen kan glijden, is hetSam Beam. Onthoud me alsjeblieft, hij smeekt een lang verloren jeugdvriend die minnaar is geworden, en vlecht liefdevol herinneringen aan dagen uit zijn verleden samen met afbeeldingen van engelen, de hemel en met graffiti bezaaide parelwitte poorten. En echt, in de wereld van dit nummer is er geen verschil tussen eeuwige beloning en het gevoel waarnaar je hongert door je beste herinneringen. Er is geen verschil tussen het kijken naar een trapeze-swinger die naar de lucht vliegt met de persoon van wie je het meest houdt en uiteindelijk klauwt naar de plek waar je zou moeten eindigen als je goed bent. Dat is de geheime hoop begraven in nostalgie: het gevoel dat je misschien, als je het haalt, eindelijk terugkeert naar de warme plekken die je je herinnert. –Sasha Geffen
19. Bryan Adams – Zomer van ’69
In tegenstelling tot de meeste nummers op deze lijst,Bryan Adams'megahit Summer of ’69 kijkt eerder met genegenheid dan met weemoed terug op betere dagen. Zijn verwijzingen naar drive-ins en vijf-en-dime-winkels zijn sepiakleurig en voor de hand liggend, maar ze raken thuis voor de twintigers en dertigers die op dat moment naar FM-radio luisterden. Mensen gerelateerd aan dit lied ... het verhaal van onbeantwoorde jeugdromans, de onschuld van de jeugd en de pijn van het stilstaan bij dergelijke herinneringen. Wanneer Adams toegeeft dat niets eeuwig kan duren, maakt hij die verzoening voor een hele generatie jonge volwassenen. En het is een universele boodschap, omdat men kan verdwalen in het heden als men zich vastklampt aan het verleden. -Jon Hadusek
18. Cat Power - Namen
Als een appèl op het kerkhof parelt Names portretten van personages die begraven zijn in de tijd samen met niets anders dan een schaarse piano en de aardse stem van Chan Marshall. Het is een van de meest ingetogenKatten krachtliedjes, en totdat je naar de tekst luistert, ook een van de rustigste. Maar zodra Marshall de vignetten uitwerkt van de mensen die haar leven tijdens haar jeugd hebben geraakt, wordt Names allesbehalve rustgevend. Ze zingt over vrienden die door vreemden en familieleden tot seksuele handelingen worden gedwongen, vrienden die op 13-jarige leeftijd harddrugs begonnen te verkopen, een tienervriendje dat seks moest verkopen om zijn crackverslaving te onderhouden nadat ze was verhuisd. Ik weet niet waar ze zijn, Marshall zingt aan het einde van het nummer en laat haar woorden klinken met spijt. Ze zal nooit weten of een van hen het heeft gehaald. –Sasha Geffen
17. Gram Parsons – Koperen knopen
Gram Parsonsschreef Brass Buttons over zijn moeder, die stierf aan een aan alcohol gerelateerde leverziekte na een lange periode in het ziekenhuis. Er wordt vermoed dat de stiefvader van Parsons haar alcohol in het ziekenhuis heeft gegeven, waardoor het probleem verergerd is, maar dit is nooit bewezen. Het nummer (inbegrepen op Pijnlijke engel ) werd geschreven voordat Parsons de International Submarine Band vormde en prijst enkele van de meest pijnlijke, poëtische teksten die hij ooit heeft geschreven. Nogmaals, we zien dat de songwriter verschillende beelden citeert terwijl hij nostalgisch wordt: koperen knopen, groene zijde en zilveren schoenen / warme avonden, bleke ochtenden, fles blues. -Jon Hadusek
16. Grandaddy – Mijnwerker bij de Dial-A-View
Altijd nieuwsgierig naar de manieren waarop technologie sentiment kan kleuren,opaeen extreem specifiek soort nostalgie voorspelden op het voorlaatste nummer van hun breakout-record, De software-inzinking . In 2000 beschreef Jason Lytle in wezen het gevoel van het turen door een satelliet in je ouderlijk huis via Google Maps, maar in plaats van een laptop bezoekt het titulaire personage van Miner at the Dial-A-View een futuristische faciliteit die in staat is om op elke plek op aarde in realtime. Hij kijkt toe hoe zijn oude vrienden ronddwalen in zijn oude trefpunten, volledig gescheiden van een leven waarvan hij zich herinnert dat hij ervan hield. Lytle's treurige toon op het refrein Ik ga ooit naar huis, roept de vraag op of thuis iets is waarnaar zelfs kan worden teruggekeerd of dat het alleen een gevoel is dat vastzit in de pixels van de Dial-A-View. –Sasha Geffen
15. Eleanor Friedberger – Kijk naar de zon
Soms, wanneer nostalgie je raakt, beginnen de lijnen tussen nu en toen te vervagen. Op de uitbundige Stare at the Sun (van de toepasselijke titel Persoonlijk record ), Vurige ovenEleanor Friedbergerroept een schijnbaar onbeduidend moment op achter in een taxi, om vervolgens door andere herinneringen gevangen in barnsteen te dwalen, rechtstreeks gericht op een ex die misschien niet echt een ex is. Losse beelden uit het verleden flitsen op (Coöperatieve koffie en gesynchroniseerde douches / Ik probeer niet op de klok te kijken), wat tegelijkertijd warmte, verwarring, hoop en verdriet oproept, waardoor Friedberger een mantra moet herhalen die schijnbaar bedoeld was om te voorkomen dat overweldigd raken door alles: ik probeer niet naar de zon te staren. Nostalgie kan wat warmte afgeven, maar het is gevaarlijk om je exclusief op te concentreren. —Adam Kivel
14. Rilo Kiley – Mijn sluimerende hart
Slaap ik of ben ik wakker'https://consequence.net/artist/jenny-lewis' rel='noopener noreferrer'>Jenny Lewis vraagt ze terwijl ze volwassen wordt uit haar kindertijd en in het heden. Ze ziet zichzelf een homerun slaan op het honkbalveld, glimlachend en de honken rondlopen met het soort triomf dat je hele week kan maken als je een kind bent. Dan beklimt ze een berg met een partner, en dan wordt ze eindelijk wakker naast diezelfde partner met datzelfde goede gevoel Little League MVP te zijn. Het nummer breekt uit in de beste vorm van nostalgie - degene die onbedoeld wordt getriggerd door de situatie om je heen, degene die je niet te ver hoeft te reiken om te vinden. –Sasha Geffen
13. Neutral Milk Hotel - King of Carrot Flowers pt. 1
VoorJeff Mangum, lijkt tijd een gemakkelijk manipuleerbare substantie, net als licht of water, iets dat hij naar believen kan wervelen of trechteren. Hij bindt Anne Frank aan het heden en schiet zichzelf naar het einde van de wereld. Maar in de eerste paar woorden van hun historische record: In het vliegtuig over de zee ,Neutraal Melkhotelaard ons in een bepaalde tijd: toen je nog jong was . Het is bijna dezelfde openingszin als die van Pink Floyd Wou dat je hier was , en het leidt ons ook door een fantasierijke jeugd die besmet is door ziekte en disfunctie. We zien torens en heilige slangen onder bevel van dezelfde kleine monarch, alleen om te zien hoe zijn ouders elkaar levend opeten. Maar in het midden van het lied weeft Mangum de herinnering aan een intimiteit die te puur is om te worden gestoord door het geweld eromheen: Dit is de kamer op een middag waarvan ik wist dat ik van je kon houden / en van bovenaf hoe ik in je ziel zonk / naar die geheime plek waar niemand heen durft te gaan. –Sasha Geffen
12. The White Stripes – We gaan vrienden worden
Onschuld wordt onderschat. Te vaak wordt het verward met naïviteit en vervolgens afgewezen of bespot. We gaan vrienden zijn, het akoestische deuntje van de basisschool vanDe witte strepen'doorbraak, 2001's Witte bloedcellen , zwelgt in onschuld, terwijl de grootste zorg die je zou kunnen hebben een leraar had die dacht dat je grappig klinkt. Het is op een reflectieve eenvoudige manier gerangschikt, iets dat de kinderen die in het schoolgebouw van het lied zijn afgebeeld, kunnen leren en voor elkaar kunnen spelen. Het is lief, warm en menselijk, drie elementen die verrassend moeilijk te verwerken zijn in een rocknummer, maar hier werken om je hele jeugd opnieuw te schilderen in de meest rooskleurige tinten. –Chris Bosman
11. The Kinks - Vereniging voor behoud van groen in het dorp
De kindertijd is een gelukzaligheid, echt waar. Het is de enige tijd in ons leven waarin we vrij zijn om te denken, te creëren en plezier te hebben. In feite is plezier hebben het enige echte mandaat dat geen geld, romantiek of carrières ons tegenhouden. Maar het is oh zo vluchtig, en dat heeft Ray Davies het meest getroffen. Hij schreef The Kinks Are the Village Green Preservation Society om zowel de adolescentie te vieren als het verstrijken van de tijd in Groot-Brittannië te onderzoeken, waarbij luisteraars worden gesmeekt om het verleden te respecteren terwijl het in de toekomst verandert. Met heldere arrangementen en instrumentatie fungeert het openingsnummer van het album als een proefschrift, een charmante ode aan de oude Britse architectuur en Donald Duck. Voor Davies waren dit wegwijzers van de jeugd. -Jon Hadusek