Je verlaat nu Red Oaks: hoe de Amazon-serie een lange film uit de jaren 80 werd

Niemand wil ooit dat een film uit de jaren 80 eindigt. Wanneer Oingo Boingo naar de climax glijdt vanAmy Heckerling's Snelle tijden op Ridgemont High , net nadat rechter Reinhold een boef afweert naast Sean Penns doofus Spicoli, kreun je als het naschrift op het scherm verschijnt. Hetzelfde geldt voor alle films van John Hughes, zelfs als ze eindigen met opzwepende vuistpompen of het breken van de vierde muur. Simpel gezegd, het feest is voorbij. De magie is uit de fles. Het is tijd om onze nieuwe vrienden over te laten aan de avonturen die hen te wachten staan. Maar wat kunnen dat zijn's komische serie van uitvoerend producentDavid Gordon Greenen makers van seriesJoe GangemienGregory Jacobs.

Gedurende drie seizoenen en 26 afleveringen, de drie meesterbreinen — met een aantal ongelooflijke assists doorHal Hartley, de eerder genoemde Heckerling en een handvol andere creatievelingen, variërend van Het Colbert-rapport 'sMax Wernertot Oostwaards en naar beneden 'sShawn Harwell- comfortabel slenterde door het leven van het Reagan-tijdperk van het midden van de jaren '80. En hoewel ze zich zeker overgaven aan verschillende stijlfiguren uit die periode - komt Heckerlings hilarisch oneerbiedige Body Swap uit seizoen één voor de geest, herinnerend aan VHS-hits als Vice versa , Groot , en Zo vader, zo zoon - ze gaven wijselijk de voorkeur aan goedaardige verhalen boven ironisch tijdreizen. Met iemand als Green erbij, is dit niet erg verrassend, aangezien zijn kracht altijd de meer natuurlijke delen van het leven heeft vastgelegd, en dat is in wezen wat deze serie ons heeft gegeven: een lang, geduldig coming-of-age-verhaal.

Maar terwijl de meeste films van deze aard traditioneel in één momentopname worden verteld, kregen Green, Gangemi en Jacobs de luxe om hun verhaal over drie zomers te verspreiden – één per seizoen – vanaf 1985 en eindigend in 1987. tafelsetting van seizoen één, waar we David Myers ontmoeten (Craig Roberts) en zijn familie, vrienden en vijanden die allemaal in en rond de titulaire countryclub werken, is er het schrijnende drama van seizoen twee, waarin het leven van David op zijn kop wordt gezet als hij verliefd wordt en nu is er de afsluiting van seizoen drie , dat minder als een ander hoofdstuk dient en meer als een uitgebreide coda - of liever, in overeenstemming met de metafoor, de laatste 25 minuten van elke film uit de jaren 80. Toegegeven, de verschuiving van 10 afleveringen naar een schamele zes in het laatste seizoen leidt tot een onpraktische beknoptheid, maar het is nauwelijks een Bloedlijn situatie .

In tegenstelling tot die ramp, Rode Eiken gaat nooit van de rails terwijl het naar het einde jogt, een paar keer ademhaalt terwijl het bekende gezichten inhaalt en nieuwe introduceert. Net als bij het tweede seizoen vindt veel van de actie plaats buiten de countryclub, namelijk New York City, waar David werkt als productieassistent in een snobistische kunststudio. Als hij geen lunchbestellingen voor Joan Jett aanneemt - nee, serieus - ontwijkt hij David Byrne in het verkeer, werkt hij aan zijn portfolio of flirt hij nonchalant met zijn collega Annabelle (Allison Lanier), een hoogvlaktenmeisje uit Nebraska dat ook een vreemde is in de grote stad. Ja, als je het niet kon zien, hij heeft de dingen nog steeds niet hersteld met Skye (Alexander Socho), maar dat geeft niet, want zijn aan Cornell gebonden vriend Wheeler (Oliver Cooper) trekt in voor de zomer terwijl hij zijn eigen leven uitzoekt. In tegenstelling tot zijn vriend is Wheeler nog steeds bij zijn vriendin Misty (Alexandra Turshen), wiens dagen als badmeester afnemen als ze de tandheelkundige school afmaakt.

Elders, Getty (Paul Reiser) blijft tijd uitzitten voor insider-training, leeft het in een gezellige gevangenis terwijl hij sigaren rookt, luchtige tennissen speelt en champagne drinkt met zijn vrouw Fay (Gina Gerson) in smetteloze echtelijke suites Davids vader Sam (Richard Kind) is in het geheim aan het daten met de zus (Tijuana Rick's) van zijn overbezorgde beste vriend Terry (Greer Barnes), die erop staat dat ze een broodjeszaak openen genaamd Sammich Davids moeder Judy (Jennifer Gray) maakt het af op de onroerendgoedmarkt en heeft plezier met het daten van andere vrouwen nu ze uit de kast is en Nash (Ennis Brunette) keert terug van een wulpse winter in Boca Raton, om te ontdekken dat Red Oaks verkocht kan worden aan Japanse investeerders. Dit laatste subplot wordt uiteindelijk een van de belangrijkste doorgaande lijnen van het seizoen en loopt parallel met het onderliggende thema van de show, een dat Herb (Freddie Roman) herhaalt tegen Getty terwijl hij betoogt waarom ze zouden moeten stemmen om te verkopen. Verandering is niet zo erg, zegt hij, aangezien Reiser hem de klassieke schouderophalen geeft. Het is een verrassende kijk op een man van zijn leeftijd, maar nogmaals, de show is nooit te kostbaar geweest over zijn eigen nostalgie.

In plaats van, Rode Eiken draagt ​​zijn roze lenzen als een paar Ray Bans, groovende met popcultuurreferenties die zijn personages opbouwen en een soundtrack die een stijlvolle lak aan het drama toevoegt. Zoals ze de afgelopen twee seizoenen hebben gedaan, overspoelen Green, Heckerling en Hartley deze laatste zes afleveringen met allerlei tijdperk-specifieke muziek, vanPratende hoofdentotDavid BowietotRun DMC.totLou Reed. Maar de beste insluitsels zijn die uit het linkerveld, omdat ze het gevoel van plaats van de makers aanspreken, dus als je nummers hoort vanVermiste personen,geassorteerd, enAzteekse camera, het geeft een persoonlijk tintje. Niet alles werkt echter, al was het maar omdat een paar selecties zo intrinsiek verbonden zijn met eerdere popcultuurmomenten. We zullen ze niet bederven, maar je zult weten wanneer ze doorbloeden, laten we zeggen dat het een soortgelijk probleem is met het gebruik van Roxy Music's More Than This ... in seizoen twee, een nummer dat voor altijd van Sad Bill Murray zal zijn. Natuurlijk zouden we nalatig zijn om componist niet te prijzenTsjaad Bentonover het invullen van de spaties. Zijn aan Eno schatplichtige synthscore voegt opnieuw een dromerige wash toe op de juiste momenten - en ja, er zijn er veel.

Maar dit is een show die altijd van zijn personages heeft gehouden, en voor de laatste keer kun je die liefde echt voelen, genoeg dat het het risico loopt bijna Capra-achtig te zijn. Green en zijn team houden vast aan elke minuut die ze hebben en geven elk personage gezellige portretten voor het laatste gordijn. Of het nu David en Wheeler zijn die samen aan het trainen zijn voor Richard Simmons, of Sam en David die grappen maken over Middernacht Cowboy , of Getty die David nog een laatste keer op een speelse manier test, of Judy die dronken het appartement van David binnen strompelt met een willekeurige worp, of Misty die Wheeler verdedigt, ugh, er is te veel om op te noemen, en echt, ze verdienen het allemaal om gezien te worden. Omdat het op deze momenten is dat het volle gewicht van Rode Eiken begint te zinken en je krijgt dat ongemakkelijke gevoel dat 75 minuten in elke klassieke film uit de jaren 80 voorkomt: de show is bijna voorbij, iedereen staat op het punt te vertrekken en je gaat afscheid nemen. Alleen deze keer ben jij degene die een vuist pompt, en je hoeft niet te wachten tot hij is teruggespoeld.

Nee, verandering is niet zo erg.