Na een punt moet vrijwel elke tienerfilm dezelfde vraag beantwoorden: hoe vind je authentiek drama en pathos in een levensfase die wordt gekenmerkt door een algemeen gebrek aan problemen op macroniveau'https://consequence.net/tag/hailee-steinfeld/' >Hailee Steinfeld ) precies rond dat punt in het leven. Nadine is het soort zweep-sarcastische type dat de neiging heeft om komedies op de middelbare school als deze op de voorgrond te plaatsen, maar ze voelt zich ook ellendig in meer dan de alledaagse Daria gevoel. Na het verlies van haar vader gaat haar familie elk op hun eigen manier verder: haar moeder Mona (Kyra Sedgwick) is een eeuwige bal van stress die probeert haar eigen emotionele behoeften in evenwicht te brengen door alleen voor twee kinderen te zorgen, haar broer Darian (Blake Jenner) probeert tot ongenoegen van Nadine het leven te leiden van een normale, gelukkige, over het algemeen populaire en geliefde tiener, en Nadine'https://consequence.net/tag/kelly-fremon-craig/' >Kelly Fremon-Craig’s regiedebuut (en het tweede lange scenario) begrijpt wijselijk dat Nadine tot op zekere hoogte slechts een sympathieke figuur is. Ze heeft veel meegemaakt, maar haar pijn manifesteert zich op zijn best in koppigheid en daarna in agressie. Alleen al het dagelijkse sjokken door een middelbare school waar ze niet op kan wachten om te ontsnappen, weegt al genoeg op haar, en dat is voordat het leven eigenlijk raakt in rep en roer wanneer ze haar levenslange beste vriendin Krista (Haley Lu Richardson) in bed met Darian. Nu, voor Nadine, heeft haar moeder het te druk om te merken hoe diep ze pijn heeft, haar beste vriend heeft de kant van de vijand gekozen, en de meest begripvolle partij in haar leven is haar leraar, Mr. Bruner (Woody Harrelson), die reageert op Nadine's niet aflatende zelfmedelijden met hetzelfde soort sarcasme dat ze op alle anderen gebruikt. Ze kan hem niet uitstaan, maar zit ook wel eens te lunchen in zijn klaslokaal.
Gerelateerde video
Een mindere tienerdrama zou dat specifieke merk van opgewekte verontwaardiging de toon laten dicteren, maar het scenario van Fremon-Craig vuurt overal op een slimmer, vaak meer doordacht niveau. (De film is uitvoerend geproduceerd door James L. Brooks, die carrière heeft gemaakt met dit soort dingen.) The Edge of Seventeen absoluut handelt in voorraadtypes, de soorten hier zijn beter getekend dan ze doorgaans zijn. Mona is de afwezige ouder, maar ze is ook een vrouw die net zo worstelt met verdriet en met de realiteit dat haar leven niet echt meer van haar is. Mr. Bruner is de wijze leraar die klaar staat om wijs advies te geven, maar hij kent ook het verschil tussen een kind dat echt op het randje is en iemand die denkt dat ze dat zijn. Ze zijn goed getekend en worden geholpen door één simpel feit: dit is vaak een erg grappige film, op zijn droge en verfrissende hijinks-vrije manier. De grootste grappen van de film zijn altijd geworteld in karakter, en het is er een betere film voor.
Die diepte strekt zich uit tot de hoofdrol van de film, de andere aas in het gat. Hoewel The Edge of Seventeen gooit zichzelf in een groot aantal verhalende richtingen, Steinfeld zorgt voor het soort verzekerde aanwezigheid dat de vele ongelijksoortige, soms meanderende draden van de film bij elkaar houdt. Nadine is grappig, en boos, en loyaal, en gemeen, en onvolwassen, en daaronder oprechte pijn, en de actrice is in staat om die aantekeningen te vinden in zelfs enkele van de kleinere momenten van de film, of het nu gaat om haar strompelende gesprek met Erwin (Hayden Szeto), een aantrekkelijke en duidelijk geïnteresseerde klasgenoot, of probeert de moed te verzamelen om haar obscure verliefdheid bij de plaatselijke Petsmart te verleiden. Nadine lijkt zelden te geloven dat ze gewild is in een kamer waarin ze zich bevindt, en Steinfeld vindt de kleinere tonen van narcisme en kwetsbaarheid zo gewoon bij dat specifieke soort tiener. Het is een kwetsbare, magnetische wending en het houdt de film boeiend, hoe onpraktisch het soms ook wordt.
En dat doet het absoluut. Het tweesnijdende zwaard in het geval van een film als deze is dat de tornado van alledaags drama Nadine's algemene wereldbeeld kan weerspiegelen, maar het zorgt ook voor een tonale lukrake film. Het scenario van Fremon-Craig staat bol van boogvormige, effectieve oneliners, maar ze kunnen alleen zoveel doen om een structuur te dekken die een aanzienlijk aantal verhalen naar voren brengt en ze vaak op een onbevredigende manier laat vallen. Nadine's relatie met Erwin zorgt voor enkele van de zoetere, meer realistische momenten van de film, maar het verdwijnt voor lange tijd. Sedgwick slaagt er goed in om Mona een gevoel van innerlijk leven te geven, die het bijna zat is om haar bijna volwassen dochter uit de auto te moeten trekken om haar naar school te krijgen, maar ook zij lijkt te vervagen en verschijnt zonder veel inleiding . Veel van de verhaallijnen van de film worden op deze manier benaderd, waarbij veel van het materiaal tussen het aanvankelijke conflict en de emotionele beloning in de strijd verdwijnt.
Nog The Edge of Seventeen heeft meer dan genoeg oprechtheid om zijn structurele tekortkomingen te compenseren. Het is een tienerfilm met een buitengewoon eerlijk oor voor interacties, of het nu gaat om de strompelende cadans van het eerste afspraakje van Nadine en Edwin, de snel oplopende spanning van een misgelopen filmrelatie, of de uiteindelijke argumenten van Nadine en Krista, waarvan de laatste gaan naar de giftige plekken waar zoveel gevechten tussen goede vrienden plaatsvinden. Nadine is niet perfect, en soms is ze niet eens zo aardig. Maar The Edge of Seventeen heeft het perspectief, onder de humor, om te beseffen dat zelfs gebrekkige en bijtende mensen het verdienen om vrede te vinden. En ja, tiener zijn is voor de meeste mensen zelden het moeilijkste dat het leven zal krijgen, maar hier is een film die begrijpt hoe het in de tussentijd nog steeds behoorlijk kan zuigen.
aanhangwagen: