10 Rolling Stones-nummers die films beter maakten



Martin Scorsese, Stanley Kubrick en Wes Anderson hebben allemaal een klap gekregen.

De rollende stenenkost een aardige cent om een ​​licentie.



De+Rolling+Stones+Rolling+Stones+92In tegenstelling tot The Fab Four zijn de Stones er echter in geslaagd een aanzienlijk deel van de filmgeschiedenis voor zichzelf uit te houwen, met honderden en honderden iconische scènes in de afgelopen halve eeuw. Het is een huwelijk dat zowel de evoluerende mythologie van de band heeft geïnformeerd als de manier waarop hun miljoenen fans hun blockbuster-merk van bluesy rock-'n-roll hebben benaderd - en dat laatste deel is cruciaal.







TussenMartin Scorsese's sexy misdaaddrama's enWes Anderson’s delicate indieportretten, heeft Mick Jaggers bende van jankende buitenbeentjes zich een weg gebaand door een aantal films en genres die een breed scala aan generaties hebben beïnvloed. Hierdoor hebben ze de zeldzame luxe gehad om een ​​alomtegenwoordige kracht in de popcultuur te zijn, genietend van een carrière die, althans voorlopig, geen echte houdbaarheid heeft. Ze zijn er gewoon altijd geweest.





Natuurlijk was dat allemaal niet gebeurd zonder de daadwerkelijke muziek. Een deel van de reden waarom ze in de loop van de tijd zoveel mensen hebben gefascineerd, is dat ze schijnbaar een lied hebben voor elk moment dat ze een sportarena vol razende gekken net zo gemakkelijk kunnen winnen als ze een weggestopt café kunnen opwarmen een regenachtige dag. Wie had gedacht dat een stel filmmakers dat zou oppikken's uit zullen halen.

–Michael Roffman
Hoofdredacteur






10. Verf het zwart

Volledig metalen jack (1987)

Oké, deze telt maar net Paint It Black speelt eigenlijk over de aftiteling vanStanley Kubrick’s gruwelijke meditatie uit 1987 over het psychologische trauma dat Vietnam heeft achtergelaten bij zoveel slecht opgeleide Amerikaanse soldaten. Maar het is een even gedenkwaardig gebruik van het nummer als alle andere, de eerste sitarnoten dienen als interpunctie voor de climax van de dodenmars, de geschokte krijgers die meekreunen op het Mickey Mouse Club-thema, met niets meer om te geven in het aangezicht van een meedogenloze wereld. En zoals de bewerkingen gaan, is de naam van Kubrick die in perfecte tijd opduikt met de eerste beats van Charlie Watts behoorlijk verdomd effectief. –Dominick Suzanne-Mayer




09. Hoor je me niet kloppen'https://consequence.net/tag/david-o-russell/' >David O. Russell ’s meest geslaagde film in zijn canon van onberispelijk getekende karakters die over elkaar schreeuwen, zou dat wel eens kunnen zijn De vechter , Russells portret van Micky Ward en zijn uitgesproken Amerikaanse familie in het noordoosten. De grillige riffs van Can't You Hear Me Knocking's cruciale trainingsmontages, en het is ook een functionele brug tussen het familiedrama dat zoveel van de film onderstreept en Micky's uiteindelijke opkomst in het Londense gevecht waar hij staat om te boeten voor zoveel van de zonden van zijn familie. In een film die heel erg een familieaangelegenheid is, krijgt Jaggers behoefte aan een meer intieme vorm van hulp (Help me baby, is geen onbekende) een bredere betekenis. –Dominick Suzanne-Mayer
____________________________________________________________

08. Jumpin Jack Flash

Angst en walging in Las Vegas (1998)

Zoals anthemische verklaringen over het leven en de tijden van Hunter S. Thompson gaan, zegt de openingszin van Jumpin 'Jack Flash zowat alles: ik ben geboren in een kruisvuur orkaan. Thompson werd geboren uit, gecreëerd door en uiteindelijk verscheurd door de polemiek van het Amerika van het midden van de jaren 1900, maar Angst en walging in Las Vegas ziet (alleen op een bepaalde manier)Terry Gilliamzou kunnen) de schrijver op het hoogtepunt van zijn kunnen, of het nu artistiek of in zijn opmerkelijke vermogen is om meer middelen te misbruiken dan enig mens zou kunnen. En het is de single van de Stones uit 1968 die Thompson op dezelfde manier laat zien als hij de stad binnenkwam: snel over de snelweg, op weg naar overal en nergens. De wereld ging naar de hel, maar kom op. Het is goed nu. In werkelijkheid… –Dominick Suzanne-Mayer




07. Ik kan geen nee krijgen (tevredenheid)

Apocalyps Nu (1979)

Satisfaction is een van die nummers die al zo lang bestaat en in zoveel verschillende hoeken van de popcultuur wordt gebruikt dat het moeilijk is om op één definitief gebruik in een film te landen. Dat gezegd hebbende, het meest thematisch passende en gedenkwaardige is misschien wel het korte moment in het beginFrancis Ford Coppola's meesterwerk over de zinloosheid van de oorlog in Vietnam, wanneer het bescheiden squadron van kapitein Willard de Nung-rivier op vaart naar het fatalistische eindpunt van kolonel Kurtz. Hoewel ze nog steeds in staat zijn om radio naar de boot te krijgen, krijgen de mannen een moment van uitstel met dank aan de klassieker van de Stones, in staat om te dansen en te grinniken. Maar zelfs als ze dankzij Jaggers koortsige aandrang een seconde van de verschrikkingen van de oorlog kunnen ontkomen (maar ik probeer, en ik probeer), blijft Willard de rapporten over Kurtz overzien en vraagt ​​hij zich af hoe en waarom een ​​van hen ooit is geëindigd. daar in de eerste plaats. –Dominick Suzanne-Mayer






06. Vertel het me

Gemiddelde straten (1973)

Spoiler: die ga je niet vinden Goodfellas op deze lijst. ::eenden van de rotte groenten en fruit:: We zeggen niet dat het geen klassieker is, maar er gebeurt veel meer in die film dan de Stones. Trouwens, de opwindende en duurzame relatie van Martin Scorsese met de Engelse rockers begon lang voordat Ray Liotta ooit een pak aantrok en zeurde over ketchup en noedels. Nee, het is alleen maar logisch om ver, ver terug te kijken naar de jaren 1973 Gemiddelde straten , het eerste misdaaddrama en de derde film van de ervaren filmmaker. Twee Stones-nummers worden gebruikt voor Harvey Keitel's Mafioso-verhaal - Jumpin' Jack Flash en Tell Me - maar het is het gebruik van de laatste die een fundamentele les over Scorsese biedt. Kijk uit voor de lange takes, de snap-cuts, de wisselende perspectieven, de voice-over … het is allemaal een briljante blauwdruk voor wat later zou komen. Het helpt ook dat de film verdomd geweldig is. –Michael Roffman


05. Speel met vuur

The Darjeeling Limited (2007)

De eerste van twee optredens van Wes Anderson op deze lijst, Play With Fire vat zoveel van de emotionele angst samen die zich rond het komische drama van de filmmaker uit 2007 wikkelt, The Darjeeling Limited . Op dit punt in het verhaal hebben we de drie broers meer dan een uur door India zien trekken, niet alleen op zoek naar hun moeder, maar ook naar een doel in hun leven. Ze vinden haar eindelijk, en de vier proberen hun verschillen in stilte te verzoenen terwijl we worden weggetrokken naar een dromerige montage. Anderson is altijd slim geweest met betrekking tot muziek, omdat hij niet alleen liedjes uitkiest, hij gebruikt ze om diepere gevoelens binnen een bepaalde scène uit te drukken, en hij leunde op de Stones voor zowat elke film in zijn oeuvre. Voor Darjeeling , Jagger's poëzie informeert zeker de procedure, wat met de verscheurde familie en de eigen minachtende gevoelens van de zanger, maar het is echt de duimende akoestiek die de meditatieve climax volledig laat bezinken. Fuck de reisroute. –Michael Roffman
____________________________________________________________

04. Geef me onderdak

de overledene (2006)

Ik wil dat mijn omgeving een product van mij is. Al de tijd die Scorsese heeft besteed aan het optekenen van het rituele gedrag van machtige (en voorheen machtige) mannen, is zijn oog voor de iconische koelte van intimidatie zelden zo bijzonder zelfverzekerd geweest als in de overledene , de film die hem uiteindelijk over de bult voor beste regisseur heen sleepte. (Maar serieus, het is een geweldige film, maar hoe verdomd grappig zou het zijn geweest als al die regisseurs uit de jaren 70 bij elkaar waren gekomen om de winnaar aan te kondigen en het was niet Dit is niet eens de enige keer dat de regisseur Gimme Shelter heeft gebruikt, om natuurlijk niets te zeggen over zijn carrièrelange relatie met de Stones, maar de ingrijpende introductie van de film beheert een iconisch huwelijk van zang en scène en introduceert een heel crimineel ecosysteem in Boston in slechts een paar minuten. Het is de zeldzame muzikale cue die zo goed is dat ander gebruik van hetzelfde nummer er jarenlang tegen zal worden beoordeeld. –Dominick Suzanne-Mayer
____________________________________________________________

03. De tijd staat aan mijn kant

gevallen (1998)

The Stones kunnen griezelig zijn - Paint It Black'https://consequence.net/tag/denzel-washington/' >Denzel Washington’s Detective John Hobbes kijkt naar de executie van de bezeten seriemoordenaar van Elias Koteas, Edgar Reese, die het lied blijft zingen terwijl hij uit zijn lijden verlost wordt. Uiteindelijk begint de boze geest van het ene slachtoffer naar het andere te springen en hun respectieve harten uit te zingen voor het gekmakende refrein als een manier om een ​​nietsvermoedende Hobbes te prikkelen. Traditioneel zijn dit soort signalen vaak plakkerig, maar het werkt hier eigenlijk goed, vooral vanwege de stemmingsregisseur Gregory Hoblit die overbrengt. Oh, en weet je, Denzel. –Michael Roffman
____________________________________________________________